Загадки культуры майя
Загадки культуры майя
Колумб, открыв Америку, принял ее за Индию. Но вскоре испанцы убедились, что это не так. Жители Америки совершенно не походили на обитателей Старого Света. Индейцы до-Колумбовой Америки не знали колеса. Они не выплавляли железа и не пользовались каменными орудиями. Не было у них и гончарного круга, и домашнего скота — лошадей, коров, коз.
И, несмотря на этот, казалось бы, каменный век, испанские завоеватели увидели в Америке грандиозные храмы, огромные пирамиды, величественные города, великолепное искусство. Из Америки в Старый Свет попали такие важные продукты питания, как картофель, томаты, кукуруза, подсолнечник. Из Америки жители Европы, Азии и Африки получили какао, кофе и табак.
Завоеватели-испанцы варварски уничтожили древние цивилизации Америки. Они сожгли и разграбили города и храмы, смели с лица земли самобытную и великую американскую культуру. И лишь через много лет археологи и историки начали изучать исчезнувшие цивилизации. Наибольший интерес вызывала и продолжает вызывать до сих пор культура индейцев майя.
Майя создали самую высокую цивилизацию Нового Света. Во многом она превосходила даже и культуры Европы и Азии. Так, астрономы-индейцы создали самый точный в мире календарь. Современные ученые, вооруженные сложнейшими приборами, смогли определить длину года только на 0,0002 (две десятитысячных!) точней, чем жрецы майя. А ведь единственным «телескопом» у индейцев были собственные глаза! С не меньшей точностью была вычислена и длина лунного месяца: она только на три стотысячных отличалась от фактической, установленной нынешними астрономами.
Математики и астрономы майя ввели в употребление символ «нуль» раньше, чем европейские. Последние к тому же заимствовали его у индийцев (через арабов), в то время как майя изобрели его самостоятельно.
Древние майя создали замечательные произведения архитектуры и скульптуры. Здания они покрывали алой или белой известкой; на фоне голубого неба тропиков и яркой зелени джунглей это производило незабываемое впечатление. Самое типичное произведение майя — пирамида. Правда, индейские пирамиды отличались от египетских. Они были ступенчатыми, а на вершине, как правило, находился небольшой храм. От подножия пирамиды наверх, к храму, вела широкая и крутая лестница.
Строили майя и здания другого типа — условно их называют «дворцами». В них обитали жрецы и самые знатные индейцы майя. Простой народ ютился в хижинах, от которых до наших дней почти не дошло каких-либо остатков.
В честь памятных событий и после окончания каждых 52 лет (этим числом майя отмеряли «цикл жизни») у подножия пирамид или на городских площадях воздвигались стелы — каменные плиты, установленные вертикально. На стелах майя высекали изображения и надписи.
Стела индейцев майя.
Какой общественный строй был у древних майя? Этот вопрос до сих пор еще не решен окончательно. Археологические памятники «немы» и не могут дать точного ответа. Иероглифические тексты майя до сих пор не прочтены (хотя советскому исследователю Ю. В. Кнорозову и удалось определить систему письма и чтение многих отдельных знаков). И поэтому произведения древнего искусства майя являются основным источником для историков.
Человек, восседающий на троне, — излюбленный мотив искусства Древнего Востока, будь это фараон Египта, царь Шумера, лабарна хеттов (титул, образованный от имени древнего царя, наподобие титула «цезарь»). Этот мотив очень част и в произведениях искусств древних майя. И по аналогии с произведениями искусств Древнего Востока можно считать, что и у майя человек, торжественно восседающий на троне, является царем, а не жрецом или какой-либо другой высокопоставленной персоной. На фресках Древнего Египта фараон всегда изображался великаном, по сравнению с которым все остальные смертные кажутся пигмеями. И фигура правителя майя тоже крупнее, чем фигуры других персонажей.
Искусство Древнего Востока запечатлело царя не только восседающим на троне со скипетром в руке, но и поражающим врага оружием, повергающим и побеждающим противников. Батальные сцены весьма часты и в искусстве майя. И там также огромный правитель торжествует над жалкими и поверженными врагами. Самым знаменитым произведением, посвященным этой теме, являются фрески, обнаруженные после второй мировой войны в древнем городе майя, который современные индейцы называют Бонампак — «Раскрашенные стены».
В глухих районах, в труднопроходимых джунглях сохранились поселения майя, где люди живут точно так же, как жили их предки два-три тысячелетия назад. Они выжигают заросли, «пашут» землю заостренной палкой… А на Юго-Востоке Мексики, возле границы с Гватемалой, в штате Чиапас, живут лакандоны — удивительный народ, не знающий даже самого примитивного земледелия и охотящийся с помощью луков и стрел.
Лакандоны практически не общаются с современной цивилизацией. Они сохранили почти в полной чистоте и неприкосновенности язык, быт, обряды индейцев майя древнейшего периода. И конечно, лакандоны привлекают пристальное внимание этнографов и историков.
Весной 1946 года американский кинооператор Джайлз Г. Хили совершал поездку по Мексике и Гватемале, снимая фильм «Народ майя на протяжении веков». И, разумеется, он не мог не посетить джунгли Чиапаса. Пожив несколько дней в селении индейцев, Хили заметил, что его обитатели на некоторое время исчезают в джунглях. Зачем? Быть может, они посещают какие-нибудь древние храмы, не известные науке?
13 мая 1946 года (эта дата отныне навеки вошла в историю искусства) двое лакандонов, с которыми подружился оператора отвели его в таинственное место. В чаще деревьев стоял храм, стены которого были покрыты удивительными росписями, равными которым можно считать, пожалуй, только знаменитые фрески в пещерах Аджанты (Индия) и фрески гениального итальянского живописца Джотто.
О сенсационном открытии стало известно мексиканскому правительству. Самоотверженно, сантиметр за сантиметром, не жалея времени и сил, срисовывали в полутемном здании храма шедевры живописи майя мексиканские художники Виллагра и Техеда. И вот весь мир любуется фресками майя из Бонампака.
Росписи находятся в трех комнатах. Первая посвящена изображению торжественной церемонии. В центре, на троне, восседает, скрестив ноги, правитель. Рядом стоят его жены; справа от правителя — важные сановники. Внизу изображены четырнадцать знатных людей в белых плащах, в разнообразных головных уборах. Какой смысл этой церемонии? Скорее всего, ею завершилась подготовка к сражению. Ибо во второй, центральной, комнате изображена битва. Вернее, нападение большого отряда воинов на поселение. Воины убивают или захватывают в плен почти неодетых и безоружных людей. Трубачи издают победные звуки. В центре фрески — столкновение предводителя нападающих (того самого вождя, что восседал на троне) и предводителя его врагов.
Кто победил? Вопрос не вызывает сомнений. В той же комнате, на противоположной стене, находится самая лучшая фреска Бонампака. На вершине ступенчатой пирамиды стоит предводитель нападавших, держа копье. Перед ним на коленях, в униженной позе, — его соперник, молящий о пощаде, простирающий руки. Но мольба тщетна: у ног победителей лежат трупы принесенных в жертву пленников. Надменно и грозно в торжественных позах застыли вожди и знатные воины.
На стенах третьей комнаты — последний, заключительный победный танец в честь одержанной победы над врагом.
Все фрески выполнены с замечательным мастерством. И, по всей вероятности, их сделал один и тот же мастер. Величавость, монументальность церемонии; жаркая схватка, ее динамика и напряженность; бурное веселье победного танца — все это передано с такой силой, что заражает и нас, современных зрителей. А ведь это — творения совершенно далекой от нас культуры, творения, чей возраст равен примерно двенадцати векам!
Вот почему специалисты считают, что живопись Бонампака — это лучшее из того, что дало искусство до-Колумбовой Америки во всем Новом Свете. Эта живопись может смело соперничать с лучшими фресками Старого Света.