живопись

В развитии живописи Германии XVII —XVIII вв. определяющими были два потока: связанная с архитектурой монументально-декоративная живопись, в которой преобладали росписи дворцовых интерьеров, а также станковая живопись.

В области монументально-декоративной живописи немецкие национальные мастера, как отмечают В.Бродский и Е.Марченко, мало проявили себя как самобытные художники. С национальной тенденцией была тесно связана станковая живопись, особенно жанр портрета.

В течение XVIII века вторая тенденция развития все более отчетливо отражала новое духовное устремление третьего сословия, проявляясь и в городской тематике бытового жанра и в портрете.

В первой половине XVIII века реалистическая тенденция в живописи Германии была более всего представлена мастерами, писавшими портреты горожан: купцов, ремесленников, людей свободных профессий — представителей третьего сословия. В вольных городах северной части Германии довольно широко было развито искусство портрета и бытовых сцен из жизни горожан, следовавшее традициям живописи «малых голландцев», в своей особой северонемецкой интерпретации.

Именно в этом направлении работал гамбургский живописец Балтазар Деннер. Он часто писал пожилых людей, его портреты чаще всего изображают модель на темном нейтральном фоне.

При всей своей тщательной выписанности и подробной легализации портреты Деннера вопрннимаются как обоб-щснпый психологический образ старости, образ человека долгой трудной жизни.

МУЗЫКА

Музыка, как мы уже отмечали выше, занимала самое заметное место в немецком искусстве XVIII века.

Наиболее состоятельным заказчиком немецких композиторов в то время была протестантская церковь. И по сути лучшие произведения крупнейших немецких мастеров — Г>аха и Генделя — являются религиозными.

В ранних протестантских общинах большую роль играли духовные песнопения. Затем простота уступает место более торжественным и утонченным формам церковной службы. В церковном песнопении развивается многоголосие.

Возрастает искусство сольного пения, противостоящего хору. Развивается органная музыка, которая сопровождала церковную службу.

В своем творчестве Иоганн Себастьян Бах обращался к хоровой культуре демократических протестантских общин. Баху принадлежит заслуга в развитии полифонии. Он добивается от нее большей гибкости и полноты, что не удавалось никому из его предшественников.

Церковные кантаты Баха отличает драматизм, глубокое философское содержание. Одной из излюбленных музыкальных форм великого немецкого композитора была фуга — инструментальное произведение, переносящее на клавишный инструмент вокальный принцип полифонии.

Увы, Баху не удалось найти истинных ценителей своего таланта среди высшего лютеранского духовенства. Успехом во времена Баха пользовались в основном посредственные композиторы-конъюнктурщики. Жизнь Баха прошла в постоянном конфликте с церковными властями, усугублявшимся тем, что именно церковники были работодателями композитора. Хотя Бах писал также светские вокальные и инструментальные произведения.

Георг Фридрих Гендель был музыкантом-самоучкой. В отличие от Баха, основную часть своей жизни он творил за пределами Германии. Огромное впечатление на Генделя произвела итальянская опера, именно в этом жанре молодой композитор и начинает работать. Первые же произведения Генделя имели шумный успех. Именно тогда он переезжает в Италию. С 1712 года Гендель живет в Англии. Несмотря на то, что современники знали Генделя в основном как талантливого оперного композитора, слава его основана прежде всего на ораториях. Наиболее известными из них являются «Мессия», написанная Генделем в 1742 году, и «Иуда Маккавей», датированная 1746 годом.

Последние годы своей жизни, какие Гендель провел в Англии, он работал в основном над этим жанром, который пользовался наибольшим успехом среди пуританской английской буржуазии.

ГЛАВА 3