Раджпутский стиль в архитектуре
Раджпутский стиль в архитектуре
В науке существует мнение, что эфталиты (одни из предков раджпутов) не знали городской жизни, и лишь разрушили те города, что завоевали. Но раджпуты демонстировали всегда удивительное строительное мастерство, сложившиеся самобытные архитектурные традиции и инженерное искусство, что позволяло создать постройки очень функциональные и удобные для жизни. Теперь исследователи увлеченно рассматривают тему связей местной культуры с культурой Мохендж-даро и Хараппы с ее потрясающими воображение и удивительными для той эпохи строительными достижениями, так как раскопки в Байратхе, Рангмахале и Ахаре близ Удайпура дали материал, свидетельствующий о принадлежности этих археологических слоев к культуре древнеиндийской цивилизации. Везде, где были раджпутские государства, уже тысячу лет стоят прочные и величественные, грандиозные по размерам, памятники их мощи и богатству.
Можно думать, что умение строить крепости и обустраивать ландшафт, в столь высокой и совершенной степени свойственные стилю раджпутского периода, сложилось под влиянием исконно раджпутских представлений о прекрасном и полезном, хотя, конечно, вырастает из традиций индийского зодчества и в поздний период тесно связано с особенностями персидско-мусульманского стиля, принесенного Моголами. Раджпуты явно умели мыслить в масштабах больших пространств и понимали толк в прочных каменных сооружениях. С другой стороны, индийские предки научили их вдохновенному искусству художественной скульптуры и страстной южной эстетике форм. Оставим этот вопрос искусствоведам, но хочу подчеркнуть: и плодотворная инженерная мысль, и само стремление к обустройству мира должны были иметь в своей основе особый, деятельный, философский взгляд на мир, которым раджпуты были наделены в большей степени, чем многие другие сообщества Индии.
Индийская классическая архитектура создавалась по канонам разработанного древнеиндийскими специалистами научного знания в области строительства и архитектуры, которое носит название «Шильпашастра». Слово «шильпа» многозначное, и говорит об искусстве, ремесле, искусности и умении. В книгах на эту тему (шильпашастрах) рассказывается о ритуалах и обрядах, связанных с этими видами работ и профессиональных обязанностей, рассматриваются научные основания форм и видов искусства, разъясняются технологии и техники создания предметов материальной культуры. Магические приемы для достижения наилучших результатов рассматривались и обсуждались наравне с техническими. Дело серьезное: шильпа, работа рук человеческих, говорится в Айтарея Брахмане, является имитацией божественных форм; применяя те же «пропорции и ритмы», которыми руководствуются в своем творчестве и боги, мастера вводят в жизнь как бы эрзац-творения, подражание видимому многообразию результатов божественного творчества. Ремесло в классическом понимании включает всю художественную культуру, работу архитектора, скульптора и живописца, но и работу колесного мастера, гончара, парфюмера, ткача и каменщика. Число искусств неограниченно, но они объединяются в 64 главных направления, 64 техники и 32 науки «видья». Специальные знания передавались устно от мастера-учителя к ученику, от отца к сыну. Все эти вещи имеют отношение к Ведам.
В раджастханских библиотеках бывших княжеств сохранились многочисленные книги и документы, посвященные строительству и инженерной науке. В них можно прочесть о том, как построить дворцы, храмы, заложить сады и выкопать пруды, как обустроить кварталы для отдельных каст и организовать базары. Еще у раны Кумбхи, очень увлекавшегося строительством и оставившего после себя множество храмов, крепостей и дворцов, дело было поставлено на профессиональную основу. Главный архитектор его был Мандан, который на основе своего большого опыта и умений написал наставление-инструкцию по строительству крепостей и дворцов, книга называется «Радж-валлабх» и является руководством для архитекторов и инженеров, основанным на классической науке с его добавлениями и уточнениями, советами и рекомендациями.
Книги эти были в большом ходу, так же, как и многочисленные книги по ведению домашнего и дворцового хозяйства, отчеты о проведении свадеб и праздников во дворце с подробными росписями обрядов, подарков, нарядов и съеденных блюд, дворцовые расходные книги с указаниями сколько каких нарядов и украшений приобретено, сколько потрачено и отдано. Отчеты военного, налогового и административных ведомств, в которых рассматриваются даже вопросы ирригации и лесоразработок. Для женщин гарема и придворных дам — сочинения с советами по модам и нарядам, сборники кулинарных рецептов, книги с предсказаниями и приметами (в этих указывалось до пятисот примет, и отмечалось, какие хорошие, какие плохие и как на них реагировать). Многие книги — с картинками, особенно те, в которых рассказывается о способах украшения себя и интерьеров своих домов. Много списков литературных произведений, среди которых Рамаяна, Гита Говинда и раджпутские поэмы. В поэмах рассказывается подробно, как выглядел княжеский дом того или иного героя, что там было и т. д. Большой популярностью в джайнских кругах пользовалась классическая книга Кальпасутра, списки которой всегда богато и хорошо иллюстрировали.
Но вернемся к архитектуре.
В Раджастхане в изобилии добывается природный строительный камень. Мраморные карьеры, которыми богат Раджастхан, и особенно Марвар, давали прекрасный строительный камень, из которого построены все роскошные здания в столичных городах Раджастхана и Могольской империи. Так называемый макранский мрамор Раджпутаны — очень высокого качества, полупрозрачный в обработанном виде, белоснежный, серый, или черный, широко использовался для строительства зданий и украшения интерьеров. В районе в изобилии добывается удобный в строительном деле камень песчаник, красный и желтый, и очень хорошего качества известняк, особенно в Джодхпуре. Раджастханские мастера умели даже изготовлять цемент, который издавна использовали для строительных растворов, хотя известны и технологии кладки без применения каких бы то ни было связующих компонентов. В Раджастхане издавна разрабатываются огромные запасы природной слюды, пластинки которой широко использовались в отделке зданий, для крыш и мощения улиц. В горных лесах на востоке и юго-востоке Раджастхана большие запасы ценных для строительства пород дерева, прежде всего тика. Дерево использовалось в отделке и для отдельных конструкций. Все конструкции поражают большими масштабами и изысканной красотой, изяществом и тонкостью отделки. Обращают на себя внимание развитая функциональность строений и соответствие назначения постройки и ее отделки.
Здесь сложился особый архитектурный стиль, известный в искусствоведении как «раджпутский стиль».
Красота раджпутской архитектуры в ее гармоничном сочетании, созвучии с окружающими пейзажами и ландшафтом. Я бы назвала это главной особенностью раджпутского архитектурного стиля. Раджпутские замки и крепости, дворцы в оправе гор и зелени или среди пустынных песчаных барханов смотрятся как драгоценные камни в эмалевой оправе в знаменитых ювелирных украшениях Раджастхана — очень эффектно и вечно. Здешние строители умели видеть ландшафт и организовывать пространство, насколько хватало взгляда. По моим впечатлениям, это для Индии в целом необычно: часто великолепные сами по себе архитектурные памятники никак не вписываются в окружающий ландшафт — просто стоят под небом, «растут как лотосы, из грязи». Часто они, как храмы Махабалипурама, кажутся непропорционально маленькими, как драгоценные шкатулочки, или громадными, заслоняющими горизонт, что особенно удивительно видеть в одном комплексе. Часто они кажутся рассчитанными только на рассматривание вблизи со всеми их изумительными по тонкости работы и замысловатости сюжетов резными рельефами. И еще в индийской архитектуре заметно впечатляют предрассветные виды, когда из полутьмы на фоне загорающегося неба издалека вырисовывается общий абрис. Раджпуты явно смотрели на свои строения днем и думали при этом, хорошо ли они защищают людей от опасностей войны и приятно ли в них отдыхать в свободное время. Здесь в долинах расположены города и селения, а стоящие как стражи горы по гребню обнесены мощными стенами с дозорными башнями, и на горизонте то там, то тут видны древние крепости. Стоящие в оазисах в пустыне раджпутские крепости-города вырастают среди барханов как миражи, и население защищено неприступностью раскаленных песков и суровыми, отчасти даже мрачными крепостями, в которых, к тому же, благодаря их неласковому облику весьма прохладно. Конечно, это особенность раджпутского архитектурного стиля. Другая состоит в том, что здания и сооружения построены только из местного камня. Поэтому создается особенный эффект — природное и созданное человеком трудно различить издали, и это тоже могло иметь особое оборонительное значение. Но в художественном смысле эта особенность стиля проявляется следующим образом. Дворцы и крепости внешне имеют очень строгие и четкие формы и конфигурации, с рядами арочных проемов, с куполами и башенками-чхаттри. Пропорции очень изысканные. За прочными стенами внутри скрываются богатства и красота, изысканность обработки и украшений, недоступные праздному взгляду. Этот стиль раджпутских сооружений в полной мере проявился в Читторгархе и Амбере. Но при Моголах с их традициями архитектуры, известными, например, по строениям древнего Самарканда, в Индию проникли новые идеи, связанные также с мусульманским влиянием в искусстве. Под влиянием могольских архитектурных пристрастий изменились и стали внешне более легкими и изящными раджпутские дворцы и здания. В то же время реально работу выполняли индийские мастера, и местные традиции начали проявлять себя и в технологиях, и в художественных приемах, и во многом другом. Это объединение исконно индийских и принесенных художественных вкусов и строительных технологий стало особенно заметно, когда началось масштабное строительство в Агре и Фатехпур-Сикри, и в результате возник особый могольский стиль в индийской архитектуре. Он повлиял и на раджпутские взгляды о красоте зданий, и раджпутская архитектура именно Могольского периода называется в работах исследователей «раджпутский стиль», в то время как исконно раджпутская городская архитектура остается вне внимания исследователей. Мы рассмотрели некоторые характерные ее образцы, когда говорили о раджпутских крепостях.
Вот как описывает «раджпутский стиль» Н. Р. Гусева: «Он слабо прослеживается в храмовом строительстве, но весьма ярко выражен в таких зданиях, как дворцы, или в постройках декоративного назначения. Основными признаками этогоо стиля служат множественные балконы, забранные каменными решетками кружевной резьбы, обилие тонких колонн, соединенных арками фестончатого контура, небольшие беседки (чхатри) по углам крыш и навесов. Чхатри состоят из нескольких колонн и выпуклой заостренной округлой или часто четырехреберчатой крыши со свисающими углами. Типичны также и арочные окна, проделанные в стенах и решетках для усиления вентиляции» (5, 194). Крыши, однако, плоские и используются как веранды для всяких дел днем и даже для сна ночью. Это хорошо видно на миниатюрах. Этот же стиль отчетливо прослеживается в джайнских храмах и постройках, причем гораздо более раннего периода, что говорит о том, что существовавшие издавна, но, видимо, считавшиеся чересчур рафинированными и изящными, способы отделки и украшения зданий стали более популярными у раджпутов в могольский период.
Здания и строительные материалы должны выдерживать здешний климат — очень жаркое лето, кое-где значительные муссоны, или, напротив, невероятная сушь. В то же время в этих домах должно быть приятно жить. Поэтому архитектурные детали также служат для создания приятного искусственного микроклимата. Для этого широко используются зарешеченные оконные проемы — джхарока, с резными решетками джали, и изоляция внутренних жилых помещений от прямых лучей солнца. Во дворцах создавались целые вентиляционные системы и позднее — под могольским влиянием — водоводы и фонтаны. Раджпутские архитекторы издавна умели строить княжеские дворцы прямо посреди озера или пруда, на естественном или насыпном островке, так, что строение буквально вырастало из воды; это необычайно эффектное зрелище. Этим достигались две главные цели: подобное расположение дворца имело важное оборонительное значение, и вода создавала приятный микроклимат в самом дворце.
Можно выделить и описать наиболее популярные у раджпутов художественные техники, применявшиеся при строительстве зданий.
Резьба по камню. Очень старинный вид искусства, широко применялся в постройках, начиная с древней эпохи по всей Индии, особенно в старинной архитектуре. Резные барельефы и горельефы щедро покрывали поверхности индуистских и джайнских храмов изнутри и снаружи, украшали древние буддийские ступы и тораны, широко использовались в оформлении интерьеров храмов — колонны, статуи и т. д., в строительстве дворцов и общественных зданий и при изготовлении всевозможной мелкой пластики. Излюбленные мотивы: иллюстрации к мифам и легендам, растительные мотивы и орнаменты, цветы, бабочки, «камакумбха» («сосуд желания», то же, что «кумбха-йони», ваза элегантной формы, из которой свисают пальмовые ветви). Резьба в технике барельефа или горельефа, материал — песчаник, мыльный камень, мрамор чаще всего. Скульптура часто была раскрашенной и раззолоченной. Раджпуты издавна использовали эту технику при изготовлении памятных камней для героев и сати.
Особенно популярной у раджпутов стала кружевная резьба по камню — пластины песчаника и мрамора обрабатываются таким образом, что превращаются в кружевные решетки с необыкновенно сложными и тонкими узорами. Эти решетки — непременный атрибут раджпутских зданий; они закрывают окна, огораживают балконы и эркеры, широко используются в оформлении интерьеров. В других районах страны широко распространена резьба по дереву или слоновой кости. Здесь основной материал — местный камень. В Джайсалмере, например, где много камня и мало других занятий, кружевной резьбой покрыто практически все, что только можно.
Каменная многоцветная мозаика — старинный вид работы по камню, широко представлена в раджпутской строительной технологии. На основе из грубого камня, типа песчаника или даже гранита, реже на мраморной основе, выкладываются узоры и орнаменты с использованием того же камня другого цвета, редко двух дополнительных цветов.
Инкрустация по мрамору полудрагоценными и даже драгоценными камнями. В современных научных книгах эта технология носит итальянское название рiеtra dura, даже когда речь идет об Индии. Но есть все основания полагать, что эта техника была изобретена в Индии самостоятельно, тем более что выбор камней здесь всегда несравненно шире, чём в других странах мира. В этой технике по мраморной основе выкладываются сложные многосоставные растительные и геометрические орнаменты, арабески в мусульманской архитектуре, состоящие из тонких линий и цветных пятен. Инкрустация делается перламутром, бирюзой, топазами, аметистами, бериллами, ляпис-лазурью, сердоликами коричневых и оранжевых оттенков, агатами, яшмами, кораллами, черным ониксом, прозрачным горным хрусталем — всего 43 вида отделочных камней насчитывают исследователи. Сначала наносится по запыленной красным красителем основе рисунок, как бы процарапывается. Затем по рисунку подгоняются тонкие пластинки отделочных камней — тонкие, как нитка, и кусочки, как для мозаики. Эти детали вкладываются в вырезанные гнезда, углубления в мраморной основе, на клей особого состава, затем все произведение обрабатывается квасцами и полируется заподлицо. Получаются изысканные композиции из тонких веточек и крупных деталей — цветов и т. д. Инкрустированные мраморные панели полупрозрачные на просвет, что добавляет им очарования.
Самый известный образец здания, отделанного в этой технике — великий Тадж Махал в Агре, мавзолей Мумтаз Махал, рано умершей любимой супруги падишаха Шах Джахана, погибшей при рождении четырнадцатого ребенка в 1631 г.; гробница строилась еще более двадцати лет. Издалека он сверкающе-белоснежный, лунной ночью призрачно-светящийся, а вблизи поражает богатством и изысканностью отделки. Помню, сколь сильное впечатление произвел на меня великий Тадж — при ближайшем рассмотрении он оказался весь резной и инкрустированный. Так украшен раджпутский дворец Гул Махал (Джаг Мандир), стоящий на озере Пичола в Удайпуре, Мевар. Шах Джахан провел в этом дворце некоторое время в 1623 г., скрываясь от гнева своего отца падишаха Джахангира, против которого он затеял мятеж. Будучи человеком тонкого вкуса и большим любителем драгоценностей, он, как говорят, был потрясен красотой этой техники и потом, когда стал-таки падишахом, в своих постройках начал ее широко применять. Исследователи, таким образом, убеждены, что раджпутские дворцы были раньше, чем могольские, и раджпуты ранее моголов знали эту изумительную по художественным достоинствам технику обработки камня, и это составляет предмет особой гордости раджпутов. Надо признать, что раджпутские мозаики красивее и многоцветнее у моголов; поскольку они были мусульмане, действовал запрет на изображение людей и животных, а здесь — безбрежье тем и буйство тропических красок.
Стеклянная мозаика — оригинальный раджпутский вид искусства. В Раджастхане, как обычно замечают туристы, и сейчас люди отличаются повышенной любовью к зеркалам — в декоративные ткани и даже в одежду вшиваются в виде орнамента в больших количествах мелкие кусочки зеркала (чаще слюдяные или металлизированные, из плотной фольги или станиоля пластинки круглой формы). Такой костюм характерен для женщин некоторых нераджпутских каст. Стеклянная мозаика — очень эффектный способ украшения интерьеров, в раджпутских дворцах такие залы называются «Шиш Махал» — «Хрустальный дворец». Считается, что Шиш Махал особенно красив ночью, при мерцании светильников. Светильники тоже очень эффектные и часто импозантные, сделанные в виде люстр и торшеров с использованием многочисленных стеклянных деталей для усиления эффекта освещения и для красоты. Хотя сами лампы были масляные. Самые известные стеклянные мозаики находятся во дворцах Амбера, Удайпура и Биканера. Увидев это, заказали себе подобное и могольские правители для дворцов Дели и Агры. Стеклянные детали обычно выпуклые, отдельно отлитые и сформованные, выкладываются по незастывшей алебастровой штукатурке в орнаменты и целые сюжетные многофигурные композиции. Выпуклые стеклышки не только отражают свет, но и пропускают его через себя, что создает радужный эффект. Техника применяется, как правило, на потолках, стенах и колоннах. Стеклышки чаще всего прозрачные — и тогда укладываются на подложке, цветной или серебряной; в последнем случае достигается зеркальный эффект. Если цветная — удается выложить сложные композиции и составные рисунки. Стеклышки могут быть и сразу зеркальными, амальгамированными, и даже цветными. Узоры либо только зеркальной работы, либо комбинированные. Это дорогой вид техники (никто не говорит этих слов об инкрустации по мрамору!), и работа очень скрупулезная. Теперь некому заказать себе такой интерьер. И искусство постепенно утрачивается, о чем раджпуты говорят и пишут теперь с огромным сожалением.
Разновидностью стеклянной мозаики можно считать витражи из цветного стекла в окнах. Раджпуты украшали ими свои дома уже с пятнадцатого века. Обычно витражи устанавливались одновременно с зеркальной и стеклянной мозаикой, чтобы создать стилевое единство отделки.
Сама алебастровая штукатурка, по которой выкладывается стеклянная мозаика, не бывает ровной и плоской. По ней обязательно сформованы рельефные узоры тонкой и изящной работы, и иногда по этому рельефному орнаменту еще добавлены проделанные специальным стилом дырочки в соответствии с рисунком, для большей выразительности и игры теней. Эти рельефные узоры по соседству с мозаикой красиво оттеняют ее и позволяют осуществить один из главных эстетических принципов индийской архитектуры — ни сантиметра необработанной поверхности. В наши дни это очень популярный вид отделки для не слишком дорогих зданий, что выглядит как подражание дворцовым мраморным интерьерам.
Глазурованная плитка типа майолики, изразец — используется для отделки полов и стен и часто в фонтанах и искусственных ручьях и водоводах, которые широко применялись при оформлении дворцовых интерьеров с целью создания приятного микроклимата. Имеют ценность и как цветовые пятна, особенно внутри зданий. Могут быть голубого и синего, зеленого, розового и оранжевого цвета. Холодная блестящая синяя поверхность изразцов создает ощущение удивительной прохлады.
Фрески часто украшают раджпутские здания: храмы, дворцы, крепости, беседки и павильоны, в том числе и памятные кенотафии на кремационных площадках. Фрески в Раджастхане рисуют изнутри и снаружи сооружений. По происхождению эти картины — магические обереги и ритуальные орнаменты и знаки. Но со временем на первый план вышло их эстетическое значение. В большинстве районов Раджастхана скудная природа и даже пустыня, глазу не на чем отдохнуть, и у местных жителей возникла особенно большая потребность в этом красочном виде искусства. В сухом климате Раджпутаны фрески отлично сохраняются. Сюжеты росписей самые разнообразные. Мифологические сюжеты, индуистские боги, Махабхарата и Рамаяна, жизнь Кришны и его подружек. Особая тема — иллюстрации к народным легендам и преданиям о раджпутских героях прошлого. Свадебные и дворцовые парадные процессии и войско, идущее в поход. Слоны с седоками и конные воины при всем параде на марше. Жанровые сцены из деревенской жизни, девушки с кувшинами, идущие за водой, позднее даже сюжеты с европейцами и поездами, в которых, сидя на креслах рядами, едут люди, и их везет машинист, подбрасывающий в топку уголь. Во многих случаях росписи не столь сложные — цветы и орнаменты, небольшие композиции, один-два слона, всадник и т. д. При изготовлении фресок используются натуральные минеральные красители, дающие охристые и сине-зеленые тона, а также цвета розовый, красный, шоколадный и немного черного. Иногда используется золото. Дворец Облаков в Бунди, например, снаружи — белый и сидит на горе, как облако. Его внутренние помещения — как сама погода, изменчивая и разнообразная. В этом дворце «зал грозовых облаков», о которых на самом деле часто приходится только мечтать, весь расписан синими кучерявыми облаками с белыми «барашками». Синий цвет — ощущение прохлады и свежести, а рисунок беспокойных облаков создает впечатление движения воздуха. А бывают «Лунные дворцы», в которых бело-голубая раскраска стен создает таинственное и холодное лунное сияние, что в жару очень приятно. Конечно, в жару спасают кружевные резные мраморные полупрозрачные, даже в невырезанных участках, решетки.
Особенно славится своими фресками район Шекхавати. В районе Шекхавати издавна жило большое количество джайнов; община в целом и отдельные ее представители не нуждались в средствах, и строили удивительно богато разукрашенные храмы и жилые дома, отличавшиеся, однако, изысканным вкусом, особым архитектурным стилем и богатством и разнообразием отделки. Но и раджпуты всегда любили роспись на стенах, особенно в пустыне. Здекйь сложными многофигурными сюжетными и многоцветными фресками расписаны буквально все строения — крепости (самая знаменитая — Кесроли), дворцы, хавели, храмы, памятники — кенотафии.
Особенное удивление приезжающих сюда людей вызывает богатая роспись на хавели, жилых домах типичного раджпутского стиля. Хавели — большие, обычно двух-трехэтажные дома с внутренними двориками. Проход во внутренние дворики возможен по коридору, где обычно сидит привратник. Жилые помещения выходят дверями на внутренние галереи, на которые можно попасть по малозаметной лестнице. Вот на этих галереях и в этих двориках могут в тени строении спокойно никем не видимые заниматься своими делами женщины семьи. Внешний двор дома служит мужчинам для их многочисленных встреч с приятелями и родственниками и всяких дел. Хавели обычно каменные, с кружевными балконами и резными деревянными дверями. Хавели иногда выглядят как крепости и хорошо защищают своих жителей от непрошеных гостей. В этих строениях расписан каждый свободный от резьбы квадратный сантиметр поверхности наружных стен, а изнутри — и потолки, и стены. Преобладают голубые, желтые, красные, зеленые краски, позолота и серебрение. Самые знаменитые сюжеты — Кришналила и Рамаяна, а также цветы и орнаменты, слоны и верблюды, батальные сцены и воины в полной выкладке, фольклорные персонажи.
Фресковая живопись была широко распространена и у горных раджпутов в пригималайских районах. Но поскольку они для строительства своих домов использовали дерево чаще, чем камень, то фрески там не сплошь покрывают стены, а представлены отдельными «медальонами» и рисованными панелями. Фресковая настенная живопись считается одним из источников раджпутской миниатюры. Любовь к ярким краскам и к искусственному расцвечиванию антуража у раджпутов вызвана скудостью природных красок и впечатлений, особенно в пустынных районах. Поэтому интерьеры обычно оформляются в яркие, сочные цвета, например, «Золотой» город Джайсалмер посреди пустыни Тар. Он весь одного цвета, дымчато-желтого, местный желтый песчаник использовался для строительства огромной крепости и домов; желтые песчаные барханы на много километров вокруг, желтые пыльные бури. Конечно, нужны яркие цветовые пятна. Отсюда характерная для раджпутов очень яркая по краскам одежда, тюрбаны, украшения. Самыми любимыми считаются все оттенки красного, сочетания оранжевого с ярко-розовым, ярко-сиреневые, золотые и серебряные нити в ярких тканях. Тюрбаны часто оранжевые с золотом. Эти же краски в живописи — настенной и миниатюре.
Раджпутские строения произвели большое впечатление на первых Моголов. Известно, что Бабур был потрясен красотой и стилем дворцов и самой крепости Гвалиор и дворцов его раджпутских правителей Ман Сингха и Викрамджита, и захотел такие же дворцы, в которых были устроены беседки и павильоны, купальни, колодцы, фонтаны и пруды. При Акбаре это проявилось особенно сильно, он много строил. Он и сам вникал в строительные дела своих подчиненных. В ходе строительства Агры и Шатехпур-Сикри во всей полноте проявился новый индо-мусульманский, или могольский стиль. Акбар построил дворец-крепость в Агре (Агра-форт), крепости в Лахоре и Аллахабаде. Специалисты говорят, что весь стиль Агра-форта — это раджпутский традиционный стиль, который так потряс первых Моголов в крепостях и дворцах Гвалиора и Амбера. Стены, ворота, планировка дворцов и детали отделки — характерные раджпутские. Дворцы тоже строились по раджпутским проектам — они были двухэтажные, с внутренним двориком, в который выходили двери комнат и залов. Но и на раджпутский стиль среднеазиатская и мусульманская традиция моголов оказала влияние, и даже стала модной. Это заметно в строениях, начиная со второй половины XVI в. Раджпутские дворцы в Амбере, Биканере, Джодхпуре, Орчха и Датиа, характерные для могольского периода, отличаются особым изяществом и изысканностью отделки. Более поздний дворец-крепость Красный Форт в Дели несет характерные стилевые особенности этого периода взаимного влияния и обогащения, когда пропорции и архитектура — в основном мусульманские, а отделка и работа — индийские. Таково происхождение «могольского стиля» в индийской архитектуре, во многом близкого «раджпутскому стилю». Известно, что увидев мраморные дворцы Амбера с их инкрустацией, резьбой и стеклянными мозаиками, Шах Джахан воспылал ревностью. Он захотел такие же. Сохранились предания, что, во-первых, раджпуты замазали свои красоты слоем штукатурки, чтобы он не приказал их разрушить. А во-вторых, он издал указ Джай Сингху, запрещавший тому строить в своем Джайпуре мраморные резные и инкрустированные дворцы и где говорилось, что все его мастера отзываются на строительство Агры и Тадж Махала (в 1637 г.). Декоративная отделка раджпутских дворцов в целом пышнее и разноцветнее по индийским вкусам. Деревянные резные конструкции и отделка внутри отличались пышностью и тонкостью работы. Резные деревянные и слоновой кости ширмы и табуреты, сундуки и т. п. Широко использовались отделка серебром и тканями. Резные и украшенные цветами навесы и балдахины над спальными местами и сидениями, гирлянды и бусы золотые и жемчужные, шелковые занавеси, цветочные вазы, сосуды для воды и ароматических составов и т. п. вещи индийской работы украшали интерьер.
Моголы особенно любили произведения мастеров-ювелиров; даже кровати у них были драгоценные с каменьями.
Для могольского стиля характерны ландшафтные строго спланированные сады, в том числе и фруктовые. У раджпутов фруктами занимались «мали», каста садовников, и они в своих крепостях и дворцах сажали в основном деревья священные и полезно-ароматические и только для тени. Сады не были геометрически ровными, это пришло с Моголами. С ними пришла и искусственная ирригация для прохлады, которая происходила от арыков Средней Азии. Искусственные водопады и фонтаны, выложенные керамической плиткой, водные террасы и ниспадающие каскадами струи, у дворцов и даже мавзолеев служили для облагораживания микроклимата. Эти сооружения очень любил Бабур, который жаловался на пыльный и сухой климат Дели. Каналы обсажены кипарисами и пальмами, цветущими розами и т. п. Сады этого типа в большом количестве устроены в Удайпуре.
Негласное соперничество между Моголами и раджпутами, между раджпутскими княжествами проявилось и в том, что они строили целые новые города, свои столицы.
Джайпур заложен махараной Каччваха Саваи Джай Сингхом II, крупным военным и государственным деятелем Могольской империи, 18 ноября 1727 г. Теперь этот город — одна из самых ярких жемчужин в короне Индии, столица штата Раджастхан. Его называют «Розовый город», и действительно, здания старой, княжеской части города, имеют розовый с легким коричневым оттенком цвет — цвет местного песчаника. Говорят, что это цвет неба перед восходом солнца, а так как Каччваха — Солнечные раджпуты, для них объяснение это исполнено особого смысла. Отмечают также, что цвет этот близок к цвету раджпутской храбрости — кесари, цвету одежд для битвы шака. Розовый оттенок городу придает не только местный песчаник, но и окраска, цветная штукатурка — для тех домов, которые построены из менее дорогих материалов. Выглядит это очень красиво и действительно запоминается как «Розовый город». Сегодня все домовладельцы в исторической части города обязаны по закону поддерживать его «макияж».
Теперь до Джайпура можно из Дели добраться на Розовом, конечно же, поезде-экспрессе за 4,5 часа, проехав расстояние около 300 км. Назван город в честь своего основателя, но одновременно название его переводится как «Город Победы».
Саваи Джай Сингх II был талантливый и энциклопедически образованный человек. Наверное, он все-таки придумал и спроектировал этот город сам. Хотя считается, что его архитектором был выходец из Бенгалии, брахман Видьядхар Бхаттачарья, про которого точно известно, что он был финансист и администратор, т. е. в нашей терминологии был, скорее, подрядчик строительства, чем архитектор.
Раджпуты очень гордятся, что Джайпур — город, построенный по специальному проекту и четкому градостроительному плану, до недавних пор единственный в Индии. План этот был составлен с учетом требований традиционного общественного устройства с его кастами и философского символизма в организации пространства, как это предписывается шильпашастрами. Заложен в узкогорлой долине в окружении гор, что делало удобной фортификационную защиту города, и это тоже учитывалось. С трех сторон Джайпур окружают горы, на вершинах которых построены крепости, прикрывающие подступы к Джайпуру и соседнему Амберу, прежней столице княжества. Одна из них, Тигровая крепость Нахаргарх, сохранилась довольно хорошо. Он стоит на гребне окружающих гор так, что южной стороной обращен к Джайпуру, и оттуда в Нахаргарх не попасть, поскольку здесь отвесный склон, а другой, северной стороной он обращен к Амберу, и здесь построен пологий спуск ко дворцам старой столицы.
Принималось во внимание и то обстоятельство, что в это время в Джайпуре была влиятельная и богатая джайнская община с ее интересами в движении капиталов и в возведении необходимых зданий и инфраструктуры. Тогда в городе было около 50 тыс жителей, и город родился как богатый торговый и коммерческий центр, столица процветающего государства.
План города выдержан в строгой симметрии; чертежи сохраняются до наших дней в городском музее. В наши дни этот первоначальный город, окруженный крепостной стеной с семью воротами, остался в центре большого разбросанного города. Вокруг него теперь не зеленые покрытые лесами горы, а более поздняя и современная застройка. Главные дороги разделили город, в соответствии с проектом Саваи Джай Сингха, на ровные прямоугольные кварталы. Большое внимание уделялось фасадам домов, чтобы они не выбивались за красную черту и соответствовали общему стилю. Старый город, или собственно Джайпур, тянется более чем на 3 км с востока на запад между главными воротами Солнца — Лунными воротами. Главная улица по тогдашним меркам была вообще немыслимая по ширине — около 40 м. Ее пересекают еще три главные дороги-улицы, в итоге город состоит из восьми (или девяти) равных частей, предназначенных для разных общин. Внутри этих районов столь же четкая планировка и деление улицами на кварталы. Дороги и улицы мощеные. В городе устроен водопровод, идущий от горного озера в 25 км от города, большие резервуары для воды и канализация, уличное освещение, дороги, школы и колледжи, больницы и административные здания, городской парк Рам Нивас, площади для ярмарок и городские рыночные площади. Нам будет интересно узнать, что в своих знаменитых заметках аббат Хебер записал: «Крепостные укрепления города так напомнили мне Кремль, что я почти вообразил себя как в Москве».
В самом центре было выделено место для княжеского дворца, территория которого занимает со всеми прилегающими строениями около 1/7 части всего города. Семиэтажный Чандра Махал — Лунный дворец раджей Джайпура (теперь Городской дворец) — это большой комплекс соединенных между собой внутренними двориками и переходами, дворами и воротами зданий и сооружений различного назначения, выдержанных в одном классическом стиле раджпутской архитектуры, которая таким образом являет себя здесь во всей своей красе. Он строился долго самим Джай Сингхом и несколькими его потомками. Здания мраморные и красного песчаника. Дворец-приемная (Диван-е-ам), в котором теперь расположен музей княжеского гардероба, где экспонируются ткани, муслин и шелковая парча, набойка самых ярких цветов и некоторые предметы дворцового интерьера: ковры, портреты членов семьи, паланкины и хоуда для слонов, снаряжение для верблюдов махараджи и т. д. Здание, оружейной — теперь в ней музей вооружений. Некогда здесь были залы для развлечений, и остались расписные комнаты, в которых демонстрируются катары, мечи и сабли, боевые и парадные, особо богато украшенные драгоценными камнями. Здесь хранится боевой меч Ман Сингха, который, как гордо отмечают некрупные потомки воинственных раджпутов, весит почти пять килограммов. В следующем дворе — Диван-е-хас с колоннами, типичное дворцовое строение этой эпохи. Зал частных аудиенций носит следы Могольского влияния. Здесь стоят два огромных серебряных сосуда для воды, которые с водой Ганга возил с собой в Лондон махараджа Мадхо Сингх II, когда он ездил на коронацию короля Эдуарда VII в 1902 г. На сосуды пошли тонны серебра, а вода была нужна для нужд махараджи и чтобы не оскверниться в столь опасном путешествии «за море». Отсюда, из этого двора, можно пройти в женскую часть дворца, где и сейчас здесь живет семья потомков махараджей каччваха Джайпура. В дворцовом комплексе много зелени, фонтанов, цветов и т. д. Здесь же стоит знаменитый на весь мир Хава-и-Махал, Воздушный Дворец, пятиэтажное строение из розового камня. Хава-и-Махал особенно славится тем, что здесь воплощены в жизнь в богатейшем сочетании все отличительные элементы раджпутского архитектурного стиля.
Та часть Воздушного Дворца, которую чаше всего фотографируют, представляет собой «Домик-пряник» глубиной в одну комнату, и производит удивительное впечатление своими чудесами отделки и практически полной непригодностью для жизни. В нем сотни окон (953 штуки), коридоры, переходы, балконы, лесенки, резные каменные решетки на окнах и фонарях. Все это причудливое здание, однако, входит составной частью в комплекс княжеского дворца Чандра Махал — дворцовых зданий и сооружений из красного песчаника в центре города, и этим своим кружевным фасадом выходит на одну из главных улиц. Построил его Махараджа Пратап Сингх в 1799 г. для женщин своего гарема и двора, чтобы те могли любоваться процессиями и праздниками на улицах, не будучи видимыми. Тут действительно гуляют сквозняки и ветры, и, по-моему, вполне трудно остаться невидимой. Здание настолько восхитительное в архитектурном отношении, настолько своеобразное — как очень красивая хрупкая и дорогая игрушка, но оно не выглядит особенно практичным и удобным. В последние годы даже распространилось мнение, что на самом деле это декоративное сооружение или вообще храм Кришны.
На территории дворцового комплекса расположилась также астрономическая обсерватория, гордость Джайпура, построенная лично для махараджи Саваи Джай Сингха, и многочисленные храмы. Астрономическая обсерватория Джай Сингха «Джантар Мантар» — самая большая и лучше всего сохранившаяся из тех пяти, что он построил: в Дели, Матхуре (не сохранилась), Бенаресе, Джайпуре и Удджайне как в священных центрах учености. Инструменты ее — «янтры», бетонные или каменные оштукатуренные сюрреалистического вида конструкции строгих геометрических очертаний — для вычисления движения светил по их угловым коэффициентам и по тени Солнца и Луны, и это он сам изобрел (как говорят, астролябий ему было мало). То, что и мы вполне понимаем как Солнечные часы — Самрат Янтра, главная янтра, основной инструмент для сложных вычислений, он связан с другими тут находящимися какими-то дополнительными конфигурациями. Запоминается стена, проложенная строго по меридиану. Саваи Джай Сингх был, кроме всего прочего, выдающийся математик и астроном очень высокого класса, и просто гениальный человек. Любивший его Аурангзеб и дал ему такое имя-титул «Саваи», что означает «Один с четвертью», «Больше, чем один человек». Он самолично в этой обсерватории составил звездный каталог и карту небесной сферы, которая тут же изображена.
В прекрасном городском саду Рамнивас в XIX в. выстроен в характерном архитектурном стиле городской музей, украшенный росписью и резьбой. Там же зоопарк и птичник, оранжерея, музей, спортплощадки.
Джайпур — город ремесел и искусств. На торговых площадях и улицах в старинных кварталах ремесленников расположены многочисленные торгово-жилые хавели, похожие на маленькие крепости. Нижние этажи их служат как лавки, а внутри кипит работа ремесленников, живущих тут из поколения в поколение и передающих от отца к сыну свое искусство и мастерство. Это работа по металлу и слоновой кости, ткачество и набойка, гончарное дело. Инкрустация по камню и камнерезное искусство. Ювелирное искусство. Эмальерное дело (минакари) и чеканка по меди и латуни. Каменщики теперь изготовляют статуи богов индуистского пантеона, на них большой спрос. Здесь и лаковые браслеты, и характерная местная обувь, и джайпурское лоскутное шитье. Многое из этого не только не изготовлялось раджпутами, но и не попало бы в их дом. Но всем остальным без этого не обойтись, и традиция не прерывается.
Чуть ли не самый известный — Джохари базар — ювелирный. Ювелирное искусство достигло особо высокого уровня уже в древности. Всем известно, что Индия, богата природными россыпями драгоценных камней, издревле добывалось самородное золото и серебро. Позднее технологии выплавки и обработки металла и обработки драгоценных камней достигли высокого уровня. Но надо отметить, что индийские способы обработки камней и их огранки отличаются особой «природностью», натуральностью. Ювелирные украшения носят в Индии и женщины, и мужчины, что было особенно заметно в княжеской культуре раджпутского периода. Именно оттуда идет представление об индийском радже, как его представляют в Европе в опереточном стиле. Моголы тоже очень любили ювелирное искусство, и оно расцвело в средние века новыми формами и техниками. Хумаюн отобрал у семьи погибшего раджи Гвалиора Викрамджита великий алмаз Кох-и-нур, и в числе многих других сокровищ он попал в сундуки Моголов, быстро оценивших масштабы свалившегося на них индийского богатства. Уже при Акбаре у Моголов создалась коллекция самых чудесных рубинов и изумрудов, а сам он никогда не расставался с рубиновыми четками. Джахангир больше всего любил алмазы, но жемчуга, рубины, изумруды, нефрит и драгоценные украшения наполняли его сокровищницы, а украшенная каменьями мебель и драгоценные сосуды наполняли его покои. Особенно любил свои драгоценности Шах Джахан, и даже когда его суровый и непочтительный сын Аурангзеб сместил родителя с престола и фактически заточил в крепости Агры, тот утешался тем, что ему оставили в качестве игрушку его любимые камни и украшения, и еще тем, что он мог любоваться из окна на мавзолей своей любимой Мумтаз Махал — Тадж-Махал, который он сам и построил. Именно при нем был создан знаменитый Павлиний трон, который был захвачен и разграблен Надир Шахом персидским, когда он захватил Дели в 1739 г. Павлиний трон был из литого золота и весь украшенный самыми изысканными драгоценными каменьями. Он выглядел как небольшая своеобразная беседка — по обычаям Могольского двора — с большим балдахином и колоннами, поддерживавшими его по сторонам; при этом сам трон стоял в глубине сооружения. Трон собственно выглядел как широкий табурет на ножках. И сидел, почти возлежал на нем, правитель, как было в обычае, облокотясь на подушки. Балдахин поддерживался двенадцатью изумрудными колоннами, и на каждой сидели два драгоценных павлина, а между ними стояло ювелирное золотое деревце с листочками из драгоценных камней. Алмазы, изумруды, рубины, жемчуга несчетно усыпали сооружение. Изнутри крыша была покрыта эмалевыми узорами, а сверху вся инкрустирована драгоценными каменьями. К сиденью императора надо было подниматься по трем ступеням трона, и оно было окружено одиннадцатью драгоценными панелями с камнями, и среди них лучший и крупнейший камень был рубин, или, как называются рубины в Индии, «лал». Надир Шах увез его в Персию, и трон теперь уже не существует. Раджпуты, связанные с могольским двором, подражали до некоторой степени в создании дворцового антуража моголам и тоже заводили себе троны и тронные залы, украшенные в отмеченном стиле, но, конечно, не столь откровенно роскошные. Раджпутам полагалось не обнаруживать привязанность к богатствам, а иначе нарушится «раджпути». Они полюбили мраморные и серебряные троны.
Раджпутское ювелирное искусство в рассматриваемый период носило черты могольского влияния, хотя традиционными считались и продолжают считаться многие виды украшений и многие технологии обработки металла.
Характерное украшение раджпутских женщин — браслеты из натурального лака, иногда украшенные полудрагоценными камнями. Лак готовится из сока дерева пипал Ficus religiosa. Лак этот в процессе изготовления и обработки постепенно твердеет, давая прочную, как керамика, поверхность. Лаковое тесто, натуральный цвет которого светло-коричневый, окрашивается в сочные яркие цвета, формуется в виде мягких палочек и скатывается в браслет нужного размера. Вставляются камушки или разного цвета лаковые же дополнения. Добавляют также серебряную пудру. Мастера работают на горячих рабочих поверхностях, часто прямо на передвижной печурке. Производство этих браслетов составляет особый вид раджпутского деревенского искусства.
В одиннадцати километрах на северо-восток от Джайпура лежит Амбер, прежняя столица княжества Джайпур. По пути — знаменитые из истории храмы и деревни. Амбер со всех сторон окружен холмами, по гребням и вершинам которых вьется на многие километры крепостная стена с башнями. В дворцовый комплекс, стоящий на берегу спокойного озера Маота, можно попасть лучше всего на слоне, хотя есть еще и лестница, но она с ненормально большими ступенями для всадников и их коней, а не для пеших. Крепость-дворец Амбер стоит на террасированном плато у юго-западного подножия горы, на вершине которой крепость Джайгарх охраняет его и находящийся по другую сторону горы Джайпур. Снабженная толстыми стенами, смотровыми дозорными башнями и воротами крепость Джайгарх сохранилась в своем военном значении практически полностью. Здесь много оружейных складов, и хранится знаменитая самая большая пушка на колесах Джай Бан. Чуть в отдалении от Джайгарха виден форт Нахаргарх, который тоже защищает обе столицы кулы Каччваха.
Множество базаров и мастерских ремесленников расположено в бывшем старом городе Амбера.