§ 23. Искусство и литература в XI–XIII веках. Раннее возрождение

§ 23. Искусство и литература в XI–XIII веках. Раннее возрождение

Архитектура и скульптура романского стиля

Искусство Западной Европы было тесно связано с христианской религией. Под её влиянием находились архитектура, живопись, скульптура и литература Средневековья.

Центром всей культурной жизни людей был храм. Он сооружался на главной площади города. Здесь раздавалось пение церковного хора, звучал орган, а в праздничные дни устраивались представления на евангельские темы и учёные мужи читали свои лекции. Лучшие художники и скульпторы создавали для храмов произведения.

С XI века в Европе развернулось каменное строительство. В городах и сельской местности, на дорогах к святым для христиан местам возводились храмы. Феодалы сооружали замки, грозно возвышавшиеся над округой и подчёркивавшие своими мощными стенами могущество их хозяев. Внушительными каменными стенами обзавелись и города. Свои дома горожане также начали строить из камня, так как деревянные здания, теснившиеся на городских улицах, часто уничтожались пожарами. Впрочем, деревянное строительство продолжалось, особенно в тех странах, где ощущалась нехватка строительного камня.

Церковь, построенная в романском стиле

Здания, построенные в Европе в XI–XII веках, имеют общие черты, поэтому их принято относить к одному стилю, который называют «романским», потому что мастера, создававшие архитектурные сооружения в этом стиле, подражали римской архитектуре. Для романского стиля характерны торжественные и суровые сооружения с массивными стенами, узкими окнами, ступенчатыми углублёнными входами, высокими башнями.

Страшный суд. Рельеф романской церкви

В плане романский храм имел форму прямого латинского креста, перекрестие которого перекрывалось куполом.

Внутри храм украшался живописью, многочисленными скульптурами и рельефами. Главное место занимала сцена Страшного суда и фигура грозного судьи – Иисуса Христа. Строители и художники стремились, чтобы каждый вошедший в храм ощутил величие Бога. Рельефы на стенах храмов представляли сцены распятия, смерти и воскресения Христа. Они должны были рассказать верующим, которые в большинстве своем не умели читать, о содержании Библии. Эти изображения называли Библией для неграмотных. Замечательные памятники романского искусства сохранились в Германии, Италии, во Франции.

Скульптуры готического собора в Германии

Готика

В XII веке европейцы научились создавать стрельчатые своды зданий и прочные каркасы, позволившие строить грандиозные по высоте церкви. Стены и столбы теперь могли быть сравнительно тонкими, а окна – занимать почти всё пространство стены. Стиль, в котором создавались подобные соборы, получил название «готического», или «готика» (от названия германского племени готов).

Собор в Кёльне

Огромные здания выглядели лёгкими и ажурными, они как бы устремлялись ввысь, к Богу. Снаружи готический собор был оплетён изящным каменным кружевом, а над главным входом располагалось большое узорчатое круглое окно в виде розы. Готические церкви не подавляют человека. Обширное внутреннее пространство храма заполнено воздухом. Солнечный свет струится из огромных окон, украшенных витражами. Внутреннее пространство храма «заселено» множеством скульптур святых, христианских мучеников, уважаемых священников, феодальных правителей. Для горожан собор был не только символом величия Бога, но и предметом гордости и показателем их богатства.

Строили готические соборы артели каменщиков, переезжавшие из одной страны в другую. Сооружение грандиозных церквей было непростым занятием, поэтому их строительство нередко затягивалось на десятки и даже сотни лет. Самыми известными готическими храмами средневековой Европы являются собор Парижской Богоматери, соборы в Реймсе, Шартре, Кёльне.

Средневековая литература

Литература эпохи Средневековья была пропитана христианским духом. Главными героями произведений писателей были, как правило, священники, монахи, святые. Литература воспевала образ монаха-аскета, посвятившего свою жизнь служению Богу, или святого-мученика, являвшего пример праведной жизни.

Однако была и другая литература, создававшаяся в рыцарском замке. Её героями были не смиренные монахи или священники, а рыцари – воины, посвящавшие свои подвиги Прекрасной Даме.

Иллюстрация к рыцарскому роману

Воспитание молодого рыцаря включало в себя не только обучение ведению боя в конном и пешем строю. Юноши овладевали также искусством пения, игры на музыкальных инструментах, сочинения стихов. Знатный феодал должен был уметь изысканно выражаться, правильно и любезно вести себя в обществе. Правила хорошего тона включали в себя служение рыцаря Прекрасной Даме. Её красоту воспевали поэты и певцы, которых называли трубадурами. Чаще всего трубадуры происходили из рыцарского сословия, но встречались среди них и люди незнатные. В замках крупных феодалов-сеньоров после боевых турниров проходили состязания трубадуров. Они сочиняли и исполняли стихи под аккомпанемент музыкальных инструментов.

Иллюстрации к роману «Тристан и Изольда»

Воинственные рыцари своими песнями славили битву и звон оружия. Одному из трубадуров-рыцарей – Бертрану де Борну удалось даже поссорить сыновей английского короля, вложив ненависть в их сердца своими стихами.

Не только песни и стихи увлекали людей Средневековья. Большой любовью европейцев пользовались рассказы о героях и сражениях. Они получили название героического эпоса. Часто эти сказания основывались на исторических событиях, но, передаваясь из уст в уста в течение веков, они обрастали множеством вымышленных деталей и сказочных историй. Самыми знаменитыми в Средние века были «Легенда о короле Артуре и рыцарях Круглого стола», «Песнь о Роланде», «Песнь о Сиде» и другие.

Не менее знаменитыми были романы в стихах, рассказывающие о благородной любви рыцаря к Прекрасной Даме, о подвигах и невероятных приключениях странствующих рыцарей.

Свои произведения создавали крестьяне и горожане. Их героями были хитроватые простолюдины, подчас оставлявшие в дураках священников и феодалов. Например, любимым персонажем английских песен был предводитель благородных разбойников Робин Гуд, защищавший бедняков и боровшийся с жадными феодалами.

Праздники и театральные представления

Во время больших церковных праздников – Рождества Христова, Пасхи – на городских площадях разыгрывались представления на сюжеты из Евангелия или жизни святых. Их участниками были монахи, священники и миряне. Эти представления, длившиеся нередко по нескольку дней, собирали толпы людей. Здесь были не только горожане, но и крестьяне окрестных деревень. В дальнейшем эти религиозные зрелища превратились в театральные постановки.

Музыканты выступают перед королём. Средневековый рисунок

По городам и сёлам Европы ходили бродячие актёры, которых называли жонглёрами или менестрелями. Они показывали простенькие фокусы, развлекали людей шутками, стихами и песнями. Часто вместе с ними в представлении участвовали животные – собаки, обезьяны.

Крестьянский танец

Возникновение культуры Возрождения. Гуманизм

В Средние века господствовало представление о том, что идеальным человеком является аскет, отказавшийся от земных радостей ради служения Богу. Основной целью искусства считалось прославление Бога, напоминание людям об их духовном долге, о воздаянии праведникам и наказании грешников. Изображение красоты человеческого тела, земных страстей и переживаний считалось греховным. Однако в городах, известных своим свободолюбивым духом, прежде всего в Северной и Центральной Италии, в XIII–XIV веках стали появляться люди, считавшие иначе. Для них значение человека, его вес в обществе определялись накопленным богатством и успехом в выбранном деле. Достичь всего этого можно было, обладая такими качествами, как смелость, деловая хватка, расчётливость, бережливость. «Человек рождён не для того, чтобы провести свою жизнь во сне, а для действия», – утверждал один из богатых купцов. Даже темп жизни у таких людей был иным. Они стали ценить время, так как оно – «дорогостоящая вещь для купцов», желающих достичь материального успеха.

Новым идеалом стал человек-творец, сильная независимая личность, уверенно утверждающая себя в жизни, наделённая умом и чувством долга по отношению к обществу. Учёных, художников, мыслителей, которые считали своей главной целью изучение человека, его земной жизни, называют гуманистами (от лат. «гуманус» – человечный, человеческий). Гуманисты, в отличие от христианских учёных Средневековья, полагали, что человек является высшей ценностью и находится в центре мира, куда его поставил Бог, чтобы ему оттуда «было удобнее обозревать всё, что есть в мире». Земную любовь гуманисты не считали грехом, а называли её Божьим даром, веря, что она дана людям свыше.

Лоренцо Медичи в окружении философов и учёных

Свой идеал гуманисты видели в языческой культуре Древней Греции и Рима. Они страстно увлекались Античностью, разыскивали в монастырских библиотеках труды древних авторов, раскапывали оказавшиеся погребёнными под многолетним слоем земли античные статуи. Благодаря усилиям гуманистов возродилась полузабытая культура античного мира. Однако художники и писатели-гуманисты не только копировали античные образцы, но и сами создавали прекрасные произведения, ставшие бессмертными. Культуру Италии XIV – начала XVI века называют культурой Возрождения, а период XIV–XV веков носит название раннего Возрождения. Итальянское Возрождение оказало воздействие на другие европейские страны.

Лаокоон. Античная скульптура, найденная в Италии в начале XVI века

Данте – предвестник Возрождения

Италия стала родиной Возрождения не случайно. Здесь сохранились здания римской эпохи, древние статуи и рукописи. Граждане городских республик Северной Италии чувствовали себя свободными людьми. Центром культуры эпохи Возрождения стала Флоренция. Её называли «Афины Италии».

Данте на фоне Ада и Рая. Художник Д. ди Микелино

На земле Флоренции появилось на свет много великих мастеров Возрождения – писателей, художников, скульпторов, архитекторов. Здесь же родился и жил человек, которого называют предвестником Возрождения, – Данте Алигьери (1265–1321). Главной героиней произведений этого гениального поэта была его возлюбленная Беатриче, которой он посвятил прекрасные стихи. Основным произведением Данте стала «Божественная комедия». Автор сам назвал свою поэму «Комедия» – так тогда именовали любое литературное произведение с плохим началом и хорошим концом. «Божественной» её назвали читатели в знак восхищения совершенством поэмы.

Данте и Беатриче в Раю. Иллюстрация С. Боттичелли к «Божественной комедии»

«Божественная комедия» написана не на латыни, а на итальянском языке, понятном простому народу. Она рассказывает о воображаемом путешествии Данте по трём царствам загробного мира – Аду, Чистилищу и Раю. Проводником автора по Аду и Чистилищу был великий поэт Древнего Рима Вергилий.

Литература раннего Возрождения

Если в поэме Данте ещё ощущается влияние средневековых представлений, то в творчестве его младших современников и земляков в полной мере нашли отражение идеи гуманизма. Поэт Франческо Петрарка (1304–1374) был также учёным, философом и историком. Он прославился стихами, обращенными к своей возлюбленной Лауре, безвременно ушедшей из жизни. Стихотворный сборник, который посвятил ей поэт, называется «Книга песен». В нём он раскрыл свои глубокие и нежные чувства.

Петрарка в своём кабинете. Средневековая миниатюра

Восхищённые мастерством поэта, жители Рима, по примеру своих древних предков, на Капитолийском холме возложили на голову Петрарки лавровый венок, объявив его великим поэтом и историком.

Современник Петрарки флорентиец Джованни Боккаччо (1313–1375) также был поэтом, но прославился как автор новелл – небольших рассказов о современных ему событиях. Сто новелл, содержащих занятные истории, были объединены им в книгу «Декамерон» («Десятиднев»). Их рассказывают друг другу в течение десяти дней дамы и их кавалеры, уединившиеся за городом во время страшной эпидемии чумы, обрушившейся на Италию.

Искусство раннего Возрождения

Предвестником Возрождения в изобразительном искусстве был художник Джотто (1266/67—1337). Он превратил живопись в самостоятельный вид искусства. В Средние века она не считалась таковым, в отличие от скульптуры или архитектуры. В творчестве Джотто главной была религиозная тема. Но на его фресках фигуры библейских персонажей охвачены живыми человеческими чувствами и страстями. В городе Падуе художник расписал стены небольшой церкви фресками, повествующими об основных эпизодах жизни Иисуса Христа.

Поцелуй Иуды. Художник Джотто

О достижениях Джотто в живописи после его смерти надолго забыли. Только в XV веке художники вновь стали изображать красоту человеческого тела, стремились выразить внутренний мир человека.

Мастера Возрождения многому научились у древних греков и римлян. Они разыскивали античные статуи и рисунки и копировали их. Среди таких людей, специально приехавших из Флоренции в Рим, чтобы увидеть сохранившиеся памятники искусства, были известный архитектор Филиппо Брунеллески (1377–1446) и его друг скульптор Донателло (1386–1466). Брунеллески был первым архитектором эпохи Возрождения. Ему удалось сделать то, что оказалось не под силу многим другим мастерам – он перекрыл огромным, более сорока метров в диаметре, куполом флорентийский собор Святой Марии. И сейчас этот собор поражает своей красотой и величием.

Флоренция. Современный вид

Донателло стал первым скульптором со времён Античности, которому удалось изобразить красоту обнажённого человеческого тела. В отличие от своих средневековых предшественников, он показал сильную героическую личность. Такова скульптура библейского героя Давида, победившего страшного великана Голиафа. Совершивший отважный поступок юный Давид не выглядит суровым воином. Его поза изящна и непринуждённа, на голове – украшенная венком пастушеская шляпа.

Давид. Скульптор Донателло

В живописи важным достижением художников стало открытие законов перспективы. Родоначальником новой живописи был Мазаччо(1401–1428). На его величественных фресках все фигуры детально выписаны. Кажется, что одежда людей сделана из настоящей ткани, а само изображение имеет объём.

Весна. Художник С. Боттичелли

Даже для искусства эпохи Возрождения необычна живопись Сандро Боттичелли (1445–1510). Он обращался к сюжетам античных мифов и легенд. Художника интересовал внутренний мир героев, их настроения и переживания. Известность получила его картина «Весна», до сих пор поражающая своей загадочностью. На лужайке, огороженной деревьями с необычными оранжевыми плодами, мы видим героев мифов – античных богов Меркурия, Венеру, Амура, Флору и других персонажей. Все они задумчивы, грустны, молчаливы, застыли в изящных позах, словно не замечая друг друга.

Подведём итоги

Европейское искусство XI–XIII веков развивалось, как и прежде, под воздействием христианства. Архитекторы сооружали величественные соборы, создавались литературные произведения, отражавшие взгляды разных сословий. Родиной культуры Возрождения, в основу которой легли идеи гуманизма, стала Италия. Эпоха Возрождения характеризовалась расцветом литературы и искусства. Идеалом гуманистов было наследие Античности, но вместе с тем они в большинстве своём оставались верующими христианами. В своих произведениях они прославляли человека, подчёркивали ценность его личности, важность знаний.

Витраж– сюжетная декоративная композиция из стекла, пропускающего свет.

Артель – объединение мастеров.

Трубадуры– придворные поэты-певцы, воспевавшие возвышенную, облагораживающую человека любовь.

Эпос – обширное повествование о героях и событиях прошлого.

Жонглёры, менестрели – бродячие певцы, музыканты, фокусники, актёры.

Гуманист Дж. Манетти

Вопросы

1. Какое влияние христианская религия оказала на искусство Средневековья?

2. Сравните романские и готические соборы. Используйте при этом иллюстрации (1, 2, 3, 4).

3. Какие литературные произведения создавались в рыцарских замках? О чём они повествовали?

4. Каково было значение праздников в жизни людей Средневековья?

5. Кто такие гуманисты? Чем их взгляды отличались от представлений, господствовавших в Средневековье?

6. Как вы понимаете термин «Возрождение»?

7. Почему Данте и Джотто считаются предвестниками Возрождения?

Задания

1. Заполните таблицу «Деятели литературы и искусства раннего Возрождения».

2*. Чем литература и искусство XI–XV веков отличались от раннехристианских литературы и искусства?

Данный текст является ознакомительным фрагментом.