Эккарт фон Надо События в Прусском государственном театре

Эккарт фон Надо

События в Прусском государственном театре

Хотя все и было уже в основном «скоординировано» и «арианизировано», пресса и публика еще не отучились давать собственные оценки тем или иным событиям и явлениям. Когда подошла зима, то они с сожалением констатировали, что театр «Штаатсбюне», постановки которого вызывали разноречивые толки, но были в то же время интересными для публики, переживал опасность превращения в филистерский провинциальный театр. В то время такие критические замечания были еще возможны, позднее — уже нет.

Специфично, что Геббельс ввел «художественное обозрение» вместо критики. Точнее говоря, можно было сделать «обозрение», дать же оценку было запрещено. Тем самым критика как проявление мнения была исключена. «Деятели искусства», как стали называть актеров, композиторов, художников, скульпторов и писателей, перестали быть таковыми. Да и видеть себя со стороны они уже не могли: не было зеркала. Они уже не знали, хороши или плохи их творения. Становилось лишь известным, что кто-то из них что-то сотворил, и только. Истинную правду мастера журналистики должны были камуфлировать. Похвалить, правда, было можно. Но и это опять же не было оценкой, что оберегало патетическую пропаганду коричневорубашечников от малейшей критики.

В то время происходило довольно много смешного и нелепого. Так, образ Шарлеманя как драматического героя был запрещен, поскольку он оказался чужд расовым принципам «саксонских мясников» и выступал как представитель христианского шовинизма. В то же время против Кароля Магнуса возражений не было. Да и Кромвель считался безобидной фигурой и даже превозносился фюрером. Реальные действия Кромвеля замалчивались. В обиходе был Юлий Цезарь, хотя конец его жизни вызывал много вопросов. В массе запретов и разрешений разобраться было довольно трудно, так как превозносившиеся личности по непонятным причинам вдруг попадали в список запрещенных.

Трагедия была разрешена, но только с событиями фарсового характера. Среди 2400 рукописей, присланных в 1933 году в мой департамент, было около 500 драм о Арминиусе и Тезнульде[30], а также не подлежащая обсуждению кровожадная драма антиеврейского толка.

— Будь осторожным, — сказал мне Йост. — Я знаю автора.

Я продиктовал ответ с вежливым отказом. Йост подписал письмо (неблагодарная обязанность, которая вскоре была поручена мне). В ответ я получил сердитое послание, в котором говорилось следующее (не дословно):

«Уважаемый партайгеноссе Йост!

Вы осмелились возвратить мою рукопись? К вашему сведению, номер моего партийного билета состоит всего из двух цифр. А какой номер у вас? Наверняка не менее шести-семи цифр! Я обращусь с протестом к фюреру.

Хайль Гитлер!»

Мы оба рассмеялись.

— Вот каковы они все, — произнес затем Йост. — Номер партийного билета решает все…

Поскольку директор театра проявил растерянность и отказался от классического репертуара, вновь назначенный режиссер попытался найти такую постановку, которая оживила бы положение дел и, как говорится, запустила бы маховик. Он взялся за комедии, придерживаясь взгляда на примитивизм театра, отражавшего реалии жизни. Он прибег к Шекспиру, не верившему в духов и сказавшему словами своего героя Гамлета: «…Из этого мира никто еще не возвращался…» А ведь спектакль начинался с появления на сцене духа, так как автор знал и понимал театр, считая, что дух как раз обеспечит необходимый эффект.

Грюндгенс[31] намеревался сделать театр не литературным, а дионисийским, но без глубокой философии, исходя из того, что трагедии были связаны именно с этим богом вина, соединяя игровой инстинкт с поэзией. Поэтому он решил поставить «Стакан воды» Скриба, хотя друзья и не советовали ему браться за «театральный антиквариат».

Грюндгенс не последовал их советам. Театру нужна была публика, а люди — носители «крови и души» — нуждались в театре. Однако публику надо было в театр завлечь, что было можно сделать только интересным репертуаром.

Его эксперимент удался. «Битва Германа» Кляйста, поставленная через три дня после «Стакана воды», также имела успех, так как была написана в шутливом духе. Благодаря этим двум постановкам театр вновь привлек внимание публики, и о нем пошли разговоры. Ложи и галерка опять заполнились.

Новые премьеры также оказались хитами. Я испытывал удовлетворение, оказав театру помощь в постановке спектаклей эпического поэта Ханса Фридриха Блунка и лирического поэта Ханса Шварца, который ввел греческий хор, подчеркивавший динамику действия. Блунк вместе с тем писал и лирические произведения, из которых наиболее известны его «Баллады». Шварц же был редактором сборника произведений Мёллера ван ден Брука, которого нацисты в самом начале превозносили до небес…

Как бы то ни было, «Страна в потемках» Блунка спектакль, в котором заглавные мужскую и женскую роли сыграли Кайслер и Хелена Федмер, а также «Бунт в Англии» Шварца с Херминой Кернер в роли Елизаветы и Паулем Хартманом в роли Эссекса, стали визитными карточками театра. Драматические спектакли вытеснили крестьянскую тематику.

(Наса Эккарт фон. Я люблю жизнь. Гамбург, 1953.)

Репертуар театра города Херне на 1936–1941 годы

Программа сезона 1936/37 года:

1936 год:

20 октября «Мария Стюарт» Шиллера

(посещаемость очень хорошая)

2 декабря «Франц Краус» Эвенинга

15–16 декабря Театр марионеток

1937 год:

28 января «Шарнхорст» Менцеля

(посещаемость хорошая)

18 февраля «Севильский цирюльник» Россини

30 марта Танцевальный ансамбль Гюнтера

22 апреля «Цыганский барон» Штрауса

29 апреля «Эмилия Галотти» Лессинга

В июле 1937 года начальник Национал-социалистского культурного сообщества был назначен руководителем организации «Сила через радость». Директорат театра опубликовал новую зимнюю программу, но осуществить ее не смог. Тогда спектакли были спонсированы организацией «Сила через радость». В результате зимняя программа выглядела следующим образом:

Программа сезона 1937/38 года:

1937 год:

27 октября «Конец путешествия Шерифа»[32]

28 октября «Кружевной платок королевы» Штрауса

1938 год:

13 января «Как это вам нравится» Шекспира

6 марта «Петерман едет на Мадейру» Хинрихса[33]

17 марта «Оружейный мастер» Лортцинга

24 марта «Граф Люксембург» Легара

26 марта «Женщина без поцелуя» Кеслера и Коло

8 апреля «Доротея» Феттерлинга

В этом театральном сезоне город был вынужден выделять субсидии организации «Сила через радость», хотя и не был доволен предложенным репертуаром.

Программа сезона 1938/39 года:

1938 год:

14 октября «Страдания Томаса» Йоста

23 ноября «Портной Виббельт» — комедия Мюллер-Шлёссера[34]

20 декабря «Лотта на борту корабля» (народный спектакль)

1939 год:

9 февраля «Уличная музыка» — комедия Шута

15 февраля «Греховодная деревня» (спектакль Крестьянского театра из

Тегернзее, основанного Конрадом Дреэром)

13 апреля «Страна улыбок» Легара

28 апреля «Африканская свадьба» Дреэра

Программа сезона 1939/40 года:

1939 год:

15 октября «Дама с камелиями» Кальдерона

29 ноября «Скамполо» — комедия Дарио Никкодеми [35]

1940 год:

7 января «Летучая мышь» Штрауса

11 января «Красно-голубая перевязь» (спектакль Крестьянского театра из

Тегернзее)

1 февраля «Продавец птиц» Целлера[36]

23 февраля Танцевальный ансамбль «Шесть»

29 февраля Камерный танцевальный ансамбль Берлинской государственной

оперы

27 марта «Паркштрассе, 13» — детективная драма.

Таким образом, уровень репертуара неуклонно снижался, в программе содержались в основном пропагандистские спектакли, комедии и оперетты. Если к этому добавить еще представления кабаре, то можно видеть, насколько низко опустился культурный уровень вообще. Следует отметить тот факт, что национал-социализм проводил подобную же культурную политику и в других городах страны. И все же в те годы в городском театре Бохума, директором которого был Саладин Шмитт, культурный уровень постановок был довольно высок за счет включения в репертуар театра произведений Кляйста и Граббе[37]

Надо подчеркнуть, что вкусы людей, ответственных за культурную жизнь в Херне, были настолько поверхностными и плохими, что они не могли предложить народу ничего специфического и характерного. С началом войны были тем не менее предприняты попытки обновления и улучшения репертуара, однако после провозглашения тотальной войны актеры и музыканты были вовлечены в военную круговерть.

Программа сезона 1940/41 года:

1940 год:

31 октября«Царевич» — оперетта

1941 год:

2 января«Новь в Венеции» Штрауса

10 апреля«Коварство и любовь» Шиллера.

(Херне во времена национал-социализма — 1933–1945 годы / Обзор под ред. Германа Майерхофа. Херне, 1963.)