ОСОБНЯК СЕНАТОРА ПОЛОВЦЕВА
ОСОБНЯК СЕНАТОРА ПОЛОВЦЕВА
Дом № 12 по набережной Крюкова канала был возведен по проекту академика архитектуры М. Е. Месмахера в 1887 году Талантливый зодчий учел не только эстетические вкусы заказчика, сенатора А. А. Половцева, но и его любовь к чистокровным скаковым лошадям. Поэтому проект здания предусматривал не только великолепную жилую часть дома, но и огромный манеж для тренировки лошадей, обучения верховой езде и даже для периодических соревнований по выездке. Сенатор и государственный секретарь А. А. Половцев считался в Петербурге не только любителем, но и признанным знатоком скаковых лошадей. В его домашнем манеже на набережной Крюкова канала устраивались блестящие показательные выступления по выездке породистых коней, принадлежавших хозяину особняка. Периодические демонстрации кровных лошадей всегда вызывали искреннее восхищение и зависть гостей. Со временем манеж при доме А. А. Половцева превратился в своеобразный элитарный клуб любителей конной выездки и кровных пород скаковых лошадей из известнейших коннозаводческих хозяйств мира. Членами этого клуба являлись великие князья и представители титулованной знати.
Дом № 12. 2006 г.
Хозяин манежа, располагая значительными денежными средствами, регулярно обновлял и пополнял свою коллекцию, приобретая на аукционах новых породистых лошадей.
Здание конного манежа сенатора А. А. Половцева. 2006 г.
Любопытно, что дом № 12 на набережной Крюкова канала и манеж скаковых лошадей сенатора А. А. Половцева были в те годы хорошо известны молодым аристократам, собиравшимся поступить на службу в элитарные столичные конные воинские соединения.
Дело в том, что при поступлении на службу в Петербургские гвардейские кавалерийские полки, к расходам по обмундированию присоединялись немалые затраты на приобретение двух скаковых лошадей. Каждый офицер гвардейской кавалерии, особенно конногвардейцы и кавалергарды, выходя в полк, обязательно представлял эксперту – заведующему офицерской конюшней двух собственных коней, соответствующих требованиям строевой службы в особой кавалерийской части. В те времена только офицеры личной гвардии и армейской кавалерии без особого труда могли найти для себя подходящих коней. Офицеры же конногвардейцы и кавалергарды обычно сталкивались с трудноразрешимой задачей по поиску лошадей, соответствующих требованиям строевой службы в этих элитных полках. Найти идеальные экземпляры коней на российских казенных и частных заводах было, как правило, делом безнадежным.
А. А. Игнатьев. 1945 г.
Кавалергард граф А. А. Игнатьев вспоминал: «Конский состав наших полков с трудом комплектовался несколькими частными заводами на Дону и на Украине, выращивавшими хотя и „малокровный“, но крупный и костистый молодняк. Я пришел в полк с двумя молодыми конями русских государственных заводов: сыном араба Искандер-Бека, золотистым, как червонец, Импятом – Стрелецкого завода и сыном знаменитого чистокровного Лоэнгрина, белоногим Лорд-Мером – Яновского завода.
В. Серов. Портрет великого князя Павла Александровича. 1897 г. На картине изображен строевой конь великого князя, служившего в Кавалергардском полку
Велико, однако, было мое разочарование, когда заведующий офицерской конюшней, поручик Петька Арапов, определил, что оба мои красавцы, имеющие свыше четырех вершков роста, не кони, а крысы и поэтому не пригодны для строя в эскадроне, называвшимся „эскадроном ее величества“. Действительно, они казались малы среди пяти– и шестивершковых светло-гнедых коней. Надо было опять искать лошадь». И офицеры вынуждены были приобретать коней за высокую цену от 1500 и более рублей в конюшнях великих князей и манежах титулованной знати столицы. Многим молодым офицерам гвардейской кавалерии тогда помог подобрать лошадей из своей уникальной коллекции хозяин дома № 12 на набережной Крюкова канала – государственный секретарь А. А. Половцев.
Отделку парадных интерьеров особняка сенатора Половцева проводили лучшие столичные мастера по проектам архитекторов Г. А. Боссе, Н. Ф. Брюлло и М. Е. Месмахера, использовавших в оформлении жилых помещений дома различные породы мрамора, дерева, кожу и старинные гобелены. Гостей поражало разнообразие и высокое исполнение отделочных работ, прекрасные камины, индивидуальная меблировка различных помещений, отделанные бронзой зал и величественная библиотека с редкими старинными изданиями книг и художественных альбомов.
За прошедшие годы особняк изменился, во многом утратил свой былой блеск и яркую привлекательность. Психология его новых хозяев и постояльцев после 1917 года, их равнодушие и бесхозяйственность сделали свое дело. Дом разделил печальную судьбу большинства собратьев, распложенных на набережной Крюкова канала.
А. А. Половцев
Российский государственный деятель Александр Александрович Половцев родился в 1832 году. Окончил курс Императорского училища правоведения и начал служить в 1-м департаменте Сената. Являлся обер-секретарем, обер-прокурором, а с 1873 года стал сенатором с пожалованием в статс-секретари.
В 1892 году А. А. Половцев занимал должность члена Государственного совета. Государственный деятель, предприниматель, меценат, действительный статский советник, статс-секретарь, почетный член Академии наук, Половцев являлся незаурядной, разносторонне образованной личностью.
Супруга А. А. Половцева, Надежда Михайловна, была приемной дочерью барона А. Л. Штиглица и до замужества носила фамилию Юнева (иногда Июнева), так как была подкинута Штиглицам в июне месяце. По Петербургу распространялись слухи, что она внебрачная дочь великого князя Михаила Павловича.
В 1879 году крупный предприниматель и меценат барон А. Л. Штиглиц приобрел участок на месте разобранного восточного корпуса Соляного городка вблизи Пантелеймоновской церкви и на свои средства основал Центральное училище технического рисования. В училище готовили художников и скульпторов, работавших в области декоративно-прикладного искусства, а также учителей рисования и черчения для средних общеобразовательных и профессиональных учебных заведений. Представительное и рациональное по планировке учебное здание соорудили в 1879–1881 годах по проекту петербургских зодчих периода эклектики А. И. Кракау и Р. А. Гедике. В разное время в училище преподавали знаменитые художники и архитекторы А. И. Куинджи, В. В. Матэ, К. А. Савицкий, А. А. Парланд, А. П. Остроумова-Лебедева, В. И. Шухаев, А. А. Рылов, А. Т. Матвеев, С. В. Чехонин, М. Г. Манизер, В. В. Лебедев, Г. С. Верейский. Первым директором училища был строитель особняка А. А. Половцева на Крюковом канале выдающийся зодчий М. Е. Месмахер.
Барон А. Л. Штиглиц
Судьба Училища технического рисования барона А. Л. Штиглица в последующие годы складывалась довольно печально. После целого ряда реорганизаций оно утратило свой прежний вид и характер, растеряло представительный преподавательский состав, а затем и вообще исчезло, уступив свои помещения Всесоюзному учебному комбинату промкооперации им. В. М. Молотова. В эти же годы разрушили и уникальный музей учебного заведения, сформированный из коллекций, приобретенных на завещанные Штиглицем миллионы. Часть художественных ценностей из него передали в Государственный Эрмитаж и другие хранилища, значительное число распродали на аукционах в двадцатые годы XX века. Начиная с 1945 года, после ремонта здания, в его стенах разместилось Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной. Сегодня это одно из крупнейших в России художественных учебных заведений, выпускающих квалифицированных специалистов в сфере современного декоративно-прикладного искусства и дизайна.
Училище технического рисования барона А. Л. Штиглица
При женитьбе на Надежде Михайловне Половцев получил миллионное приданое, а после кончины барона Штиглица стал обладателем его состояния в 17 миллионов рублей. Александр Александрович слыл талантливым предпринимателем, удачно вкладывал значительные средства в промышленность Урала, являлся владельцем Горно-Богословского округа и ряда его крупных промышленных предприятий.
А. А. Половцев – член-учредитель Императорского русского исторического общества, секретарем которого состоял со дня его основания. В 1878 году, после смерти П. А. Вяземского, Александра Александровича избрали председателем этой научной организации.
На собственные средства он публиковал регулярные периодические издания этой организации, в том числе и знаменитый «Русский биографический словарь». Одновременно Половцев являлся членом Русского археологического и географического обществ, Юридического общества при Петербургском университете, а после смерти тестя продолжал содержать на свои средства Центральное училище технического рисования барона А. Л. Штиглица и музей при нем.
В качестве председателя Императорского русского исторического общества Александр Александрович руководил регулярным выпуском «Русского биографического словаря» (1896–1918 гг.), первоначально задуманного как издание сравнительно небольшого объема – примерно в шесть томов. Однако отсутствие четкого и твердого плана его выпуска привело в итоге к тому, что «Словарь», вопреки первоначальным предположениям, «необычно разросся, вышел за намеченные пределы, и в конце концов остался делом незавершенным».
При первичном обсуждении организационных вопросов, необходимых для разработки четкой программы выпуска «Словаря», решили особое значение придавать первоисточникам и архивным материалам.
В «Русский биографический словарь» поэтому включали имена всех лиц, о которых упоминалось в исторических справках и архивных материалах. Все это осложнило работу и значительно увеличило его стоимость и объем. К участию в подготовке необходимых материалов для выпуска своеобразной справочной книги о людях, оставивших след в отечественной истории, привлекались видные ученые, археологи, литературоведы, искусствоведы и целый ряд иных компетентных специалистов.
В работе издательства «Русского биографического словаря» постоянно ощущалось требовательное внимание со стороны главного руководителя и организатора А. А. Половцева, для которого этот труд являлся «государственным делом».
Подобный навязчивый ежедневный «патронаж» выпуска «Словаря» со стороны Половцева вызывал постоянное недовольство и резкие высказывания в его адрес со стороны сотрудников издательства, особенно в последние годы жизни Александра Александровича.
Князь Феликс Юсупов – председатель элитарного «Нового клуба»
В неопубликованных письмах Б. Л. Модзалевского, участвовавшего в редактировании «Словаря», отмечалось, что «причиной крайне медленного выхода очередных томов Словаря стали затруднения при редактировании книги. При этом виною подобной медлительности является… наш принципал Половцев – личность совершенно невозможная для деловых отношений, самодур, фанфарон и ломака, не понимающий дела, но желающий всегда показать, что он не ногой сморкается. Он тормозит все дело своей верховной цензурой, портит статьи, сокращая их и заставляя переделывать. Подобное вмешательство в дела редакции вынуждает переверстывать листы…».
В другом послании все тот же Б. Л. Модзалевский писал известному владимирскому библиографу А. В. Смирнову: «…Словарь гибнет. Половцев окончательно выжил из ума, болеет и день ото дня становится скареднее…» (оба письма относятся к 1909 году).
Вместе с тем другие сотрудники издательства, наоборот, считали, что «„Словарь“ содержит обширную фактическую информацию, заключенную в его 25 томах. Особо отличалась значительная библиографическая насыщенность статей, опубликованных в нем. Во всех томах широко представлены биографии русских деятелей науки, медицины, инженеров, мореплавателей, путешественников, художников, писателей, деятелей театра и других граждан России, внесших свою лепту в дело развития страны».
С 1889 года в Петербурге существовал элитарный «Новый клуб», председателем которого до своей высылки из столицы за участие в убийстве Распутина являлся князь Феликс Юсупов. В числе учредителей клуба были также светлейший князь Константин Павлович и государственный секретарь граф А. А. Половцев. В 1908 году «Новый клуб» переезжает на Дворцовую набережную, 14, в один из домов супруги Александра Александровича – Надежды Михайловны. Вскоре правление клуба покупает это здание у четы Половцевых. Организованный, чтобы составить конкуренцию другому аристократическому собранию – «Императорскому яхт-клубу», «Новый клуб» допускал карточные игры и игру на бильярде, требуя, однако, соблюдения благопристойности, порядка, тишины и обязательной уплаты проигрыша в трехдневный срок.
Вступительный и годовой членские взносы этого клуба были для того времени достаточно высокими – 400 и 250 рублей ежегодно.
Клубные повара этого элитарного заведения славились своей высочайшей квалификацией и умением готовить самые разнообразные и изысканные блюда, а в подвалах дома всегда хранился немалый запас выдержанных редких напитков.
В 1890 году сын государственного секретаря A.A. Половцева женился на последней представительнице угасающего рода графов Паниных – Софье Владимировне, жизнь которой сложилась довольно своеобразно. Ее мать «воспитывала девушку в любви к трудовому народу и вечно (по выражению сенатора А. А. Половцева. – Авт.) таскала Софью Владимировну по мужицким избам берегов Волги». Однако, несмотря на это, ее брак с сыном государственного секретаря был встречен благосклонно родителями жениха, ибо Софья Владимировна считалась самой богатой невестой России.
В начале XX века сенатор А. А. Половцев выгодно продал дом № 12 на набережной Крюкова канала одному из предприимчивых коломенских купцов, который после некоторых переделок и перестроек здания организовал в нем «Казино», театральный зал и ресторан. Вплоть до революционных событий 1917 года купец удачно сдавал помещения в бывшем барском особняке антрепренерам небольших театров, быстро тогда возникавших в столице и столь же мгновенно распадавшихся, не оставивших существенного следа в истории отечественного театрального искусства. Их программа всегда изобиловала комедийными номерами, искрометными скетчами, хореографическими миниатюрами и выступлениями знаменитых певцов и куплетистов.
В 1910 году столичные газеты оповестили публику о том, что «в бывшем великолепном особняке сенатора Половцева, возле Театральной площади на Крюковом канале, 12 появился новый небольшой театр – „Казино“, или „Уголок Парижа“, под дирекцией актера и режиссера оперетты А. А. Брянского». В программе театра ставились оперетты, пародии, шаржи и злободневные театральные обозрения. Афиши сообщали: «Девиз спектаклей „Казино“ – „Смех до слез и только смех“». В первый сезон здесь блистал премьер труппы и постановщик И. А. Смоляков. Во второй сезон в «Казино» шли оперетты с участием таких мастеров, как Н. Ф. Монахов (он же постановщик), М. Л. Ростовцев, Н. И. Тамара, А. Н. Феона, Ал. О. Улих и др. Однако предприятие успеха у публики не имело, и в конце концов Брянский вынужден был объявить себя банкротом.
Лучшие танцоры «Веселого театра» на Крюковом канале – дуэт Джонсон. Шарж О. Пьеро
Начиная с 1912 года два театральных сезона помещение бывшего дома Половцева на Крюковом канале, 12, занимал «Веселый театр», которым руководил Л. Л. Пальмский. Его репертуар включал фарсы, оперетту, пародии, обозрения и другие номера. В труппе работали артисты С. А. Пальм, А. С. Полонский, Н. Ф. Улих, А. А. Арабельская и другие представители эстрады. В сентябре 1913 года скандальный успех имела «Леда» А. П. Каменского, просуществовавшая на подмостках «Веселого театра» в течение двух месяцев и демонстрировавшаяся почти ежедневно. Успехом у зрителей пользовались также «Рабыни веселья» Протопопова и миниатюра Бентовина.
29 сентября 1912 года газетное театральное обозрение торжественно сообщило об открытии «Веселого театра»: «В 11 часов после спектакля, в роскошном концертном зале дома № 12 – открытие „бала табарэн“ по образцу первоклассных увеселительных учреждений Парижа, Вены, Берлина и Лондона. Конкурс танцев: характерных, классических, эксцентрических и национальных. Лучшие танцоры мира. Три оркестра: большой симфонический под управлением Кельберга, румынский Миташи и венский. Роскошное убранство! Тропический сад! Грандиозный светящийся паркет! 3500 разноцветных огней. Первоклассная кухня под наблюдением Лебедева. Одни дамы без кавалеров не допускаются. Вход – 2 рубля».
Журнал «Театр и искусство», публикуя на своих страницах отчеты о выступлении румынских оркестров на подмостках «Веселого театра», приводит даже анекдот:
– Скажи-ка, Либерман, много ли в вашем оркестре румын?
– Нет, не очень, я и Цыкович. Остальные все евреи.
Румынский оркестр. Начало XX в.
Кстати, петербургская пресса, возможно, сознательно умолчала о постановке в «Веселом театре» скандальной пьесы «Леда». Ее автор – А. П. Каменский – был широко известен своей назойливой пропагандой откровенного эротизма и «свободной любви». В советское время его репрессировали, потом реабилитировали, правда, посмертно. Журнал «Театр и искусство» в октябре 1913 года все же с некоторой долей юмора отреагировал на эту необычную и даже аморальную для того времени постановку: «А. Каменский нашел свою настоящую аудиторию в шантанных залах „Веселого театра“ на Крюковом канале. Старый анекдот с Фриной, когда-то заставившей умолкнуть своих судей, уже давно пленяет сердца фарсовых актрис. И скидывая, с разрешения пристава, последние dessous, фарсовые Фрины охотно готовы признать себя древнегреческими жрицами. Свобода от рубашки, с унылой бесстрастной навязчивостью проповедываемая Каменским, кажется этим „жрицам красоты“ действительно самой необходимой из всех свобод. Собрав давно протухшие слова о „нежном, как у девушки теле“ молодого студента, о наготе и голизне, приправив их ультрапоэтическими выражениями вроде „здесь цветут цветы и она“, научно обосновав их ссылками на учебник Иловайского и „античными“ примерами, писатель любезно дал Леде „Веселого театра“ случай показать свое тело, слегка прикрытое толстыми нитями поддельных жемчугов. „Пьеса“ Каменского удобна для антрепренера тем, что вместе со свободой от рубашки она приобретает полную свободу от всякой критики. Ее единственное содержание – голое тело г-жи Александровой-Войнаховской – не может быть подвергнуто публичному обсуждению, а все остальное значения не имеет.
Взяв на себя роль инструктора на балах табарен г. Каменский вызвал принципиальный спор о различии между баней и драматическим театром. Но табарен Крюкова канала имеет соответственные театральные законы… Нагота героинь Ф. Сологуба, стих Бальмонта, смелость настоящей поэзии, конечно, были непонятны табарену. Но „Леда“ Каменского оказалась тут вполне на своем месте».
Автор статьи упомянул анекдот о Фрине. Он давно позабыт, и, вероятно, стоит напомнить его содержание современным читателям. Знаменитая своей красотой греческая гетера Фрина, натурщица скульптора Праксителя, послужила моделью для скульптурных и живописных изображений Афродиты. Однажды Фрина чем-то обидела оратора Евфия, и тот принес жалобу в суд, обвинив ее в безбожии, очень серьезном проступке. Защищал Фрину знаменитый оратор Гиперид. Однако его красноречие и веские доводы против ложного обвинения гетеры успеха не имели, и тогда адвокат скинул с нее одежды – красота Фрины произвела такое впечатление на судей, что ее немедленно оправдали.
В конце 1913 года «Веселый театр» закрылся. Л. Л. Пальмский объявил труппе, что «в виду убыточности дела продолжать его не может и задолженность жалования будет артистам уплачена по частям. На просьбу актеров уступить им театр до Великого поста, чтобы закончить сезон на товарищеских началах, руководитель ответил полным согласием. Однако все же спектакли „Веселого театра“ так и не возобновились».
Во время театрального сезона 1914–1915 годов в помещениях особняка Половцева на Крюковом канале обосновалась оперетта под руководством А. Б. Вилинского. А с 30 сентября 1915 по 1917 год в здании действовал «Интимный театр» под руководством Б. С. Неволина. Ведущими актерами этого театрального коллектива являлись Е. А. Мирович, И. К. Самарин-Эльский, О. М. Антонова, E. М. Вольф-Израэль и др.
«Интимный театр» был создан по инициативе режиссера и актера Б. С. Неволина и его супруги, яркой комедийной актрисы О. М. Антоновой. В репертуаре театра преобладали одноактные пьесы, веселые комедии, пародии, отрывки из оперетт с интермедиями в антрактах.
Газетные публикации и даже очерки в путеводителях по Петрограду единодушно отмечали хороший вкус режиссера театра и талантливую игру его актеров. Шумным успехом пользовалась у зрителей комедия Е. А. Мировича «Вова приспособился». Публика буквально умирала от смеха над простаком-студентом, комфортно устроившимся в военной казарме. Любимцем публики был также мастер театров малых форм Иван Александрович Вольский, исполнявший на сцене «Интимного театра» свои популярные фабричные частушки.
В этом творческом коллективе началась театральная карьера двадцатилетней актрисы Евгении Михайловны Вольф-Израэль, ставшей впоследствии ведущей артисткой ленинградского Александринского театра.
21 октября 1915 года газета «Новое время» опубликовала объявление об открытии артистического кабаре на Крюковом канале, 12: «С 21 октября (день открытия) артисты всех петроградских театров приглашают гостей в свое кабаре. Вход 2 рубля. Весь чистый сбор – защитникам Родины».
Артистическое кабаре, или «Салон юмористов», названное «В двенадцать часов по ночам», просуществовало в бывшем доме сенатора А. А. Половцева сравнительно недолго – менее двух месяцев, но стало ярким, запоминающимся событием в художественной жизни военного Петрограда. Все его спектакли проходили на подмостках «Интимного театра» под девизом «Артист – солдату».
В первый же вечер, ровно в «двенадцать часов по ночам», на сцену, устроенную в ресторане, взошел H. Н. Ходотов – организатор и душа театра. Он запел специально написанную песенку, посвященную новому кабаре:
Как нынче сбирается вещий Олег,
Взяв чашку «Веселого чая»,
На Крюков канал перекинуть ночлег,
Где он заживет, не скучая…
Веселые и задорные куплеты развеселили публику, переполнившую ресторанный зал «Интимного театра». П. В. Самойлов прочитал стихотворение А. К. Толстого «Сон статского советника Попова». За ним выступил жизнерадостный Дольский со своими имитациями солдатских песен. Публика внимательно слушала сказки актрисы Уструговой и бурно приветствовала выступление знаменитого баса Мариинского театра Кочановского. Когда же на сцену вышли артисты Императорского балета Смирнова и Романов, аплодисментам не было конца. Завершила программу концерта выступившая экспромтом артистка Тарасова.
Газета «Новое время» писала, что «хризантема, поднесенная балерине Смирновой, была пущена с аукциона за 105 рублей. Публика расходилась под звуки веселой песни Дольского „Как ныне сбирается вещий Олег“, подхваченной дружно всем залом».
События Первой мировой войны очень скоро изменили не только часы выступлений артистов кабаре, но и его название. Газеты Петрограда тогда писали: «Внезапно разразившаяся по Петрограду экономия электроэнергии в корне подрезала кабаре „Артист – солдату“. Как выяснилось, запрещение электрических вывесок кинематографов дало за один месяц лишь полтора-два процента экономии».
Артист-конферансье А. Г. Алексеев. Рисунок 1920 г.
Теперь артистическое кабаре именовалось «Веселый чай и нескучные обеды», а новую программу назвали – «От пяти до восьми». Интересные воспоминания об этих временах оставил нам старейший артист-конферансье А. Г. Алексеев, посещавший это кабаре: «За столиком сидели представители аристократии, промышленники и начинали уже просачиваться „нувориши“. За вход брали 15 рублей, и буфет был очень дорогой. В концерте участвовали первоклассные силы. Вел его артист Александринского театра, любимец Петрограда Николай Николаевич Ходотов! Тогда было принято называть со сцены известных и популярных артистов, сидевших в зале. Публика им милостиво хлопала… И вдруг Ходотов объявляет: „Господа, сегодня у нас гость – Алексей Григорьевич Алексеев!.. Просим господина Алексеева выступить!..“
Я рассказал в слегка пародийном тоне, как составляются такие концерты, проимитировал двух французских певиц, немку, итальянку, польку, цыганскую и русскую доморощенную нелепую певицу. Мое произношение на этих языках никого не шокировало. Меня приняли хорошо».
Постоянными помощниками Ходотова в программе концерта был артист оперетты и эстрады Ю. С. Морфесси и артистка «Интимного театра» К. В. Павлова.
Работать становилось все труднее. В городе остро ощущался дефицит электроэнергии. Многие небольшие театральные коллективы пытались работать при свечах, но получили строгий выговор от работников пожарного надзора, запретивших подобные выступления.
Артист «Интимного театра» Ю. С. Морфесси. 1917 г.
Весной 1916 года на Крюковом канале, 12, гастролировала американская труппа еврейской оперетты с примадонной Кларой Юнг. В феврале – апреле 1916 года в театральном зале бывшего особняка сенатора А. А. Половцева выступали театральные труппы под управлением С. Н. Надеждина и И. А. Смолякова.
Дальнейшая судьба дома сложилась вполне благополучно. До Великой Отечественной войны в нем располагался клуб строителей. В 1946 году в стенах старого особняка разместилась Ленинградская студия кинохроники, выпускающая короткометражные и документальные фильмы, посвященные истории нашей страны в разные периоды ее развития, глобальным проблемам человеческого бытия, нравственным основам жизни.
Одна из крупнейших документальных студий страны была основана в 1918 году и первоначально входила в состав Петроградского кинокомитета, затем в отдел хроники при кинофабрике «Севзапкино». В 1932 году ее преобразовали в Ленинградскую студию кинохроники (на базе Ленинградской кинофабрики «Союзкино»). Многие ее работы удостоены высоких призов Всесоюзных и Международных кинофестивалей, отмечены государственными премиями. На Международном фестивале в Оберхаузене, на одном из самых престижных смотров короткометражных и документальных фильмов были отмечены главными призами фестиваля работы Ленинградской студии кинодокументалистов.
Среди режиссеров студии – известные мастера Р. Л. Кармен, Е. Ю. Учитель, С. Д. Аранович, С. А. Соловьев. А. Н. Сокуров и многие другие опытные специалисты своего дела. Сегодня их ученики создают замечательные выпуски кинохроники о жизни страны, внутренних и международных общественно-политических событиях, достижениях различных отраслей промышленности и сельского хозяйства, отечественной науки и техники.
Ныне, как и прежде, в доме № 12 трудится во имя России, на благо Отечества прославленный коллектив Петербургской студии документальных фильмов, в архивах которой бережно хранятся кинодокументы богатейшей истории города, свидетельства, являющиеся связующим звеном между прошлым и настоящим. История старого особняка на набережной Крюкова канала продолжается.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.