Тема 16 Скульптура Древней Греции эпохи поздней классики

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Тема 16 Скульптура Древней Греции эпохи поздней классики

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Поздняя классика (конец V в. – 330-е гг. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (Пелопонесская война и утрата Афинами роли ведущего культурного центра греческого мира, возвышение Фив, возвышение Македонии и завоевание Греции в ходе походов Филиппа и Александра, расширение географии обитаемого мира, возрастание новых культов богов, влияние Востока на античную культуру и религию, кризис полиса и переход к монархии в правление Александра, разочарование в общественных и гражданских идеалах, интерес к частному, преходящему, к разнообразию мира). Особенности развития скульптуры в эпоху поздней классики: основные темы и направления (интерес к передаче движения и настроения, к преходящим моментам жизни, к переживаниям – на примере бронзовой статуи юноши из Антикитеры), материалы, работа по частному заказу, появление элементов жанра. Мелкая терракотовая пластика с изображением девушек и актеров. Работы прославленных скульпторов поздней классики и их значение для развития скульптурных школ эллинизма. Сложности изучения скульптуры поздней классики (оригиналы – безымянных мастеров, работы прославленных мастеров известны лишь в римских копиях по утраченным оригиналам, по прозаическим описаниям и эпиграммам). Скопас и его пластические интересы (движение, трагизм, динамика, окончательное завоевание пространства и утрата привязки к фронтальной ориентации статуи, необходимость кругового обхода, глубоко запавшие глаза, мимика), бронза, как основной материал. Главные работы Скопаса («Менада», скульптурные головы, участие в работах по декору Галикарнасского мавзолея).

Пракситель и его пластические интересы (движение в состоянии покоя, разные градации состояния расслабленности и отдыха, S-образная линия), роль цвета в скульптурах Праксителя (сотрудничество с живописцами, «пропитка» мрамора). Главные работы Праксителя («Гермес с младенцем Дионисом», «Отдыхающий сатир», «Аполлон-ящероубийца», «Эрот»), «Афродита Книдская» и проблема обнаженной женской статуи в скульптуре классики (первая обнаженная женская круглая скульптура, не просто изображенная обнаженной, но и представленная, как эротический идеал, работа с натуры – гетера Фрина, подруга Праксителя). Эпиграммы посвященные работам Праксителя – смена задач художника и зрительских ожиданий по сравнению с эпохой высокой классики.

Лисиппа и его пластические интересы (сложное движение, неравновесное состояние тела, пограничные эмоциональные состояния), материалы, техники обработки. Основные работы Лисиппа («Апоксиомен», «Кайрос», «Эрот», серия скульптур, изображающих Геракла, портреты Александра) и посвященные им эпиграммы.

Леохара и его работы («Аполлон Бельведерский», «Зевс и Ганимед») – пример консервативного направления в развитии скульптуры поздней классики, обращающегося к идеалам классики высокой.

Литература по теме:

• Ривюин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 177–196

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 79–86

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 164–176, 189-222

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 330–370

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 136–144

• Чубова А.П., Конькова Г.И., Давыдова Л.И. Античные мастера. Скульпторы и живописцы. Л., 1986.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.