VII. Трубецкие, новейшая история

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

VII. Трубецкие, новейшая история

Один из наиболее известных представителей рода Трубецких конца XIX – начала XX века – Павел (Паоло) Петрович Трубецкой (1866–1938) – выдающийся русский скульптор, чьи работы выделяются удивительной, не всегда свойственной скульптуре живописностью и близостью к импрессионизму.

Внебрачный сын русского эмигранта, князя Петра Петровича Трубецкого (1822–1892). Князю, имевшему сразу двух жен – одну в России, другую за границей, – император Александр II запретил возвращаться на родину, чтобы, как было сказано, «не допустить в родимое отечество дух разврата».

Отец его, князь П. И. Трубецкой, состоял при русском царском дворе. В 1863 году он приехал в Италию в качестве дипломата русского посольства во Флоренции, не зная еще, что останется здесь до конца жизни. Женой князя стала гражданка США, пианистка Ада Винанс, приехавшая во Флоренцию учиться пению. Благодаря ей в доме царила атмосфера художественности и богемности. Сын их, Паоло, не получил системного образования, ни традиционного, ни художественного. Виллу «Ада» (дом Трубецких) в Интре часто посещал известный итальянский художник Даниеле Ранцони, оказавший известное влияние на Паоло, хотя прямым его учителем не был. Можно сказать, что Паоло был самоучкой, но самоучкой талантливым и самобытным. Самостоятельно занимаясь скульптурой и живописью, создавая сначала мелкие скульптурные произведения, постепенно обращался к более крупным формам. В 1874 году Паоло выполнил первую скульптуру – голову поющего старика из воска. Эту работу похвалил скульптор Дж. Гранди. Затем Паоло выполнил еще одну работу, привлекшую внимание Гранди, – высек из мрамора скульптуру «Отдыхающие олени». Надо сказать, юноша всерьез увлекся анималистикой, пронеся любовь к животным через всю жизнь. И будет всю жизнь вегетарианцем!

В 1877–1878 годах Паоло учился и окончил начальную школу в Милане. Вернувшись в Интру, он по настоянию отца поступил в техническую школу. И даже брал частные уроки физики и математики, но учился неохотно. Больше всего его привлекают животные, и вскоре свет увидит гипсовую скульптуру «Корова с теленком».

В 1885 году Трубецкой приобрел собственную студию в Милане. А еще через год впервые участвовал в выставке в Милане, где показал скульптуру «Лошадь», и работа была замечена.

В 1886 году состоялась первая персональная выставка Павла Трубецкого в США, в Сан-Франциско, несколько его работ приобрел городской художественный музей. По возвращении поселился в Милане. Тем временем отец стал подумывать о военной карьере сына. К счастью, мать настояла на занятиях в художественной школе, и Паоло поступает в миланскую студию Джузеппе Гранди и много работает. Именно с этого времени стал получать заказы от богатых итальянских клиентов.

Вскоре семья Трубецких разорилась и продала виллу. Паоло вынужден жить самостоятельно. С 1886 года и до приезда в Россию у Трубецкого так называемый период нищеты. Художник переезжает с места на место, работая на фермах, чтобы заработать деньги на жизнь и занятия искусством. Вместе с тем это и время его художественного становления. Примерно до 1891 года главное место в его творчестве занимает анимализм. Позднее для заработка, пользуясь своей известностью, начинает работать над заказными портретами.

В 1897 году приезжает в С.-Петербург и принимает предложение князя Львова, директора Московского училища живописи, ваяния и зодчества, преподавать скульптуру. Выражение «лепить ? la Трубецкой» (т. е. быстро, сочно, живо и весело) вошло в речевой обиход московских скульпторов. Для них был нов и сам тип художника, который олицетворял собою Паоло. «Высокий», «видный», как писали о нем в прессе, с прекрасными манерами, умеющий держать себя и в то же время раскрепощенный, чуждый светских условностей артист, художник европейского типа, он позволял себе игнорировать любые авторитеты, иметь хобби (как то: держать в своей студии зверей и животных и быть вегетарианцем) и бравировать тем, что «ради полной самостоятельности мысли и отношения к жизни он никогда ничего не читал и не читает». В 1899 году его портрет написал наш замечательный художник В. А. Серов.

Бронзовая скульптура «Московский извозчик» (1898) – первое произведение, исполненное в России. Для Трубецкого же это было воплощением первых российских впечатлений, без созерцательной этнографичности, с подкупающей искренностью, особой пластической выразительностью мягких, «льющихся» форм. Талант Трубецкого оказывается столь ярким и необычным, что работы совсем еще молодого скульптора начинают появляться на выставках и привлекают к себе внимание. Но работы Трубецкого вызвали резкую критику консервативных кругов петербургской Академии, усмотревших в его новаторском методе нарушение классических канонов, за которые так держались «мэтры». И именно этим же привлекли внимание передовых представителей русской общественности, художественной интеллигенции. Скульптор знакомится и сближается с И. Е. Репиным, И. И. Левитаном, Ф. И. Шаляпиным, со многими из новых друзей Паоло надолго сохранит добрые и приязненные отношения.

Большая дружба связывала Трубецкого с Л. Н. Толстым. Высокий, крупный, человек незаурядной физической силы, нежно любящий животных, вызывал живейшую симпатию писателя. А мы знаем, как неохотно сходился писатель с новыми людьми, и сколько слухов ходило о его несговорчивости. Поэтому тот факт, что Толстой согласился позировать Трубецкому и принимал его с супругой неоднократно, говорит об искреннем расположении писателя к скульптору. С 29 по 31 августа Трубецкой моделирует бюст Толстого. В последний раз он пребывает со своей женой в Ясной Поляне с 29 мая по 12 июня 1910 года – он пишет портрет Толстого маслом, создает два этюда карандашом и занимается скульптурой «Толстой верхом».

Трубецкой выставляет свои работы на выставках «Мира искусства», «Союза русских художников», на зарубежных смотрах, в том числе и на Международной выставке в Париже в 1900 году, где его произведения были отмечены почетной медалью.

В 1900 году Трубецкой выигрывает конкурс на создание памятника Александру III среди таких известных скульпторов, как Р. Р. Бах, В. А. Беклемишев, А. М. Опекушин, М. А. Чижов, А. Л. Обер, А. О. Томишко.

Конкурсная программа предусматривала, что царя изображают сидящим на троне. Это Трубецкому не нравилось, и, вместе с эскизом, соответствующим объявлению конкурса, он предоставил еще один эскиз, показывающий царя сидящим на коне. Этот второй макет привел в восхищение вдову царя, и, таким образом, Трубецкой получил заказ на 150 000 рублей.

Многие члены императорской семьи были против установки памятника, считая его карикатурой. Сам же скульптор шутил: «Моя цель – изобразить одно животное на другом». Этой фразой скульптора потом будут потрясать как знаменем и те, кто был против его проекта, и те, кто голосовал «за».

Мастер проделал колоссальную предварительную работу. Он исполнил восемь малых моделей, две в натуральную величину и две в масштабе самого памятника. Скульптор отнесся к его созданию как к исторической миссии, выпавшей на его долю. «Как бы мог я осмелиться, – сказал он, – взяться за такой памятник, если бы не был уверен, что сделаю шедевр. Не сомневайтесь, это будет прекраснейшая статуя в мире». Критика и члены царской семьи злословила, обвиняя скульптора в том, что «лошадь слишком толстая», а заголовки газетных статей «Опальный памятник», «Величие и вульгарность» красноречиво определяли оценку публики.

Но много было и положительных отзывов. Илья Ефимович Репин со свойственным ему темпераментом восклицает в адрес автора монумента: «Браво, браво, Трубецкой! Очаровательно! Поздравляю Россию… какая смелость, широта…»

В 1906 году скульптор уезжает из России. Отливка памятника в бронзе продолжалась более полутора лет. Открытие монумента состоялось 23 мая 1909 года. На открытие памятника ваятель даже не был приглашен, что, впрочем, неудивительно, с пророками в отечестве не очень-то церемонились. Сооружение памятника подвело итог творчеству Трубецкого в России. Около пятидесяти станковых работ создал Трубецкой в России. Это был необыкновенно плодотворный период его творчества.

Приезд Трубецкого не состоялся по многим причинам, сначала этому помешала война 1914 года, а потом и занятость художника своей работой, в Голливуде он строит студию, покупает дом и много работает. Его посещают Э. Карузо, М. Пикфорд, Д. Фербенкс, Ч. Чаплин. В 1919 году по проекту Трубецкого установили памятник Данте в Сан-Франциско, а в 1920 году – памятник генералу Харрисону Грай Отису в Лос-Анджелесе. Проводит персональные выставки в Нью-Йорке, Детройте, Толидо, Филадельфии и Сан-Франциско.

Затем Трубецкой уезжает в Париж, где выставляет в знаменитом Парижском салоне выразительный портрет Родена. И только в 1932 году возвращается в родную Италию, где и скончается в 1938 году на вилле Кабианка.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.